Ο Κωνσταντίνος Αργυρός παρουσιάζει το νέο τραγούδι και music video «Περήφανος Αετός»

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Ο Κωνσταντίνος Αργυρός παρουσιάζει το νέο τραγούδι και music video «Περήφανος Αετός»

Ο Κωνσταντίνος Αργυρός παρουσιάζει το νέο τραγούδι και music video «Περήφανος Αετός», ένα τραγούδι βασισμένο σε προσωπική ιστορία αλλά με καθολική σημασία, που κυκλοφορεί από την Panik Platinum.

To «Περήφανος Αετός» είναι ένα δυνατό ζεϊμπέκικο που «γεφυρώνει» το καλό λαϊκό τραγούδι και τη σύγχρονη ενορχηστρωτική άποψη, με τον Κωνσταντίνο Αργυρό να αντλεί έμπνευση από την πλούσια ελληνική μουσική κληρονομιά και να την φέρνει στο σήμερα με υψηλών προδιαγραφών αισθητική.

Τη μουσική και τους στίχους των κουπλέ έγραψε ο Λάζαρος Χατζημελετίου, με τον οποίο ο άκρως επιτυχημένος και δημοφιλής καλλιτέχνης διατηρεί φιλικές σχέσεις από την παιδική ηλικία, ενώ τη μουσική και τους στίχους του ρεφραίν έγραψαν ο Κωνσταντίνος Αργυρός και ο Λευτέρης Κιντάτος.

Το «Περήφανος Αετός» βασίζεται σε μία προσωπική και ιδιαίτερα συγκινητική ιστορία του Λάζαρου Χατζημελετίου την οποία ο Κωνσταντίνος Αργυρός «ντύνει» με τη φωνή του και στέλνει ένα παράδειγμα γενναιότητας, επιμονής και υπερηφάνειας.

Το «Περήφανος Αετός» συνοδεύεται από ένα ιδιαίτερο music video, μέρος του οποίου γυρίστηκε στο Ίλιον, τη συνοικία των δυτικών προαστίων της Αθήνας στην οποία μεγάλωσε ο Κωνσταντίνος Αργυρός.

Μέσα από το video αναδεικνύονται οι ρίζες που συνδέουν το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του καθενός μας, καθώς και το μεγαλείο της ψυχής που στέκεται στα πόδια της παρά τις αντιξοότητες σε προσωπικό, συλλογικό και κοινωνικό επίπεδο.

Παράλληλα με την κυκλοφορία του νέου τραγουδιού του, ο Κωνσταντίνος Αργυρός συνεχίζει τις πολυεπιτυχημένες και sold out εμφανίσεις του στο «Κέντρο Αθηνών», που έχουν γίνει σημείο αναφοράς στη νυχτερινή ζωή της πόλης.

Γιώργος Μαζωνάκης – «Ανάσα»: Το νέο του single κυκλοφορεί

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Γιώργος Μαζωνάκης – «Ανάσα»: Το νέο του single κυκλοφορεί

Γιώργος Μαζωνάκης – «Ανάσα»: Το νέο του single κυκλοφορεί

«Ανασαίνω…
Κοντανασαίνω…
Βαριανασαίνω…
Ψυχανασαίνω…
Άκου την ΑΝΑΣΑ σου!».

Ο Γιώργος Μαζωνάκης κυκλοφορεί το νέο single «Ανάσα».

Τη μουσική έγραψε ο Γιώργος Σαμπάνης και τους στίχους ο Νίκος Γρίτσης. Την παραγωγή έκανε ο Κώστας Καλημέρης.

Το «Ανάσα» είναι τώρα διαθέσιμο από την Panik Records στις streaming υπηρεσίες, ενώ σύντομα θα μεταφερθεί και στο YouTube με music video.

Συνέντευξη: Μαριλένα Αχιλλέως – Συγγραφέας -Θεατρικό έργο «Je Suis Malade»

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Συνέντευξη: Μαριλένα Αχιλλέως – Συγγραφέας -Θεατρικό έργο «Je Suis Malade»

Η Μαριλένα Αχιλλέως συστήθηκε στο κυπριακό κοινό το 2024 με το θεατρικό της έργο «Κολιέ από Μαργαριτάρια». Το 2025 επιστρέφει ξανά με το εκπληκτικό θεατρικό έργο «Je Suis Malade».

 

Μαριλένα, πες μου πως προέκυψε η απόφαση να γράψεις  ένα έργο για τη Δαλιδά;

Μετά την επιτυχία του θεατρικού έργου «Κολιέ από Μαργαριτάρια»,  όπου σκηνοθετούσε και πρωταγωνιστούσε ο Ανδρέας Τηλεμάχου,  δέχτηκα και πάλι πρόταση από το θέατρο Ανεμώνα, να γράψω ένα έργο εμπνευσμένο από την πολυτάραχη ζωή της τραγουδίστριας Δαλιδά. Και φυσικά δέχτηκα με μεγάλη μου χαρά.

Είναι η δεύτερη φορά που συνεργάζεσαι με το θέατρο Ανέμωνα.  Πως νιώθεις γι’ αυτό;

Είμαι πολύ ενθουσιασμένη.  Η συνεργασία μου με το θέατρο Ανεμώνα,  για δεύτερη χρονιά, είναι μια ευτυχής συνέχεια, μετά την πρώτη συνεργασία μας  το 2024.  Ο Ανδρέας Τηλεμάχου και ο Μαρίνος Ξενοφώντος,  με εμπιστεύτηκαν για ακόμη μια φορά και είμαι ευγνώμων γι’ αυτό. Είναι μια εκπληκτική εμπειρία που μου δίδαξε αρκετά πράγματα.

 

Πες μας λίγα λόγια για το νέο θεατρικό σου έργο.

Tο θεατρικό μου έργο «Je Suis Malade», το οποίο σκηνοθετεί ο Ανδρέας Τηλεμάχου, είναι εμπνευσμένο απ’ την πολυτάραχη ζωή της σπουδαίας τραγουδίστριας Δαλιδά και είναι βασισμένο τόσο σε αληθινά γεγονότα όσο και στοιχεία μυθοπλασίας. Η επιλογή του έργου και η παράσταση  είναι μια απόδοση τιμής, σε μια  μυθική γυναίκα η οποία σημάδεψέ τη Γαλλική κουλτούρα με την εικόνα και τη μουσική της. Η Άντρεα Δημητρίου που ενσαρκώνει τη Δαλιδά, όσο και το υπόλοιπο καστ, κλήθηκαν και  κατάφεραν να φέρουν εις πέρας ένα δύσκολο εγχείρημα, να μεταφέρουν στη σκηνή τη ζωή ενός μύθου, γιατί αυτό ήταν η Δαλιδά.  Πάντα με την καθοδήγηση του Αντρέα, δουλέψαν όλοι πολύ και σκληρά και κατάφεραν να αποδώσουν τη συναισθηματική και ψυχολογική  πολυπλοκότητα του κάθε χαρακτήρα στη σκηνή. Είναι μια παράσταση που έχει  χρώμα, μουσική, χορό, τραγούδι, συγκίνηση και σίγουρα αξίζει να τη δει κανείς. Να πω, πως οι παραστάσεις στην έδρα του θεάτρου είναι κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 20.30 και Κυριακή στις 19.00. Το κοινό μπορεί να προμηθευτεί τα εισιτήρια  online από τη Soldout tickets και κρατήσεις μπορούν να γίνουν στο τηλ: 70007721.

Πως εμπνεύστηκες τον τίτλο του έργου;

Ο τίτλος του έργου «Je Suis Malade», που σημαίνει είμαι άρρωστη,  είναι παρμένος από το ομότιτλο τραγούδι της Δαλιδά, που μιλάει για τον καταραμένο έρωτα. Αυτόν τον έρωτα ο οποίος την «ανέστηνε» και τη «σκότωνε» κάθε φορά που τον βίωνε.   H ερμηνεία της Δαλιδά είναι καθηλωτική. Η φωνή της φέρει μια τέτοια συναισθηματική φόρτιση που είναι αδύνατον να μην συγκινήσει τον οποιονδήποτε. Η Δαλιδά πονάει στη σκηνή, η κάθε νότα για εκείνη είναι ένας σπαραγμός, η κάθε κίνηση στο σώμα της θρηνεί μαζί της. Το συγκεκριμένο τραγούδι αποτυπώνει απόλυτα τον πόνο που ένιωθε η ίδια μέσα της και η ερμηνεία της δε θα ξεπεραστεί ποτέ. Το «Je Suis Malade» ανήκει στη Δαλιδά, το «Je Suis Malade» είναι η ίδια η Δαλιδά, γι’ αυτό και επιλέγηκε ως τίτλος.

 

Και στα δυο έργα σου σκηνοθέτης ήταν ο Ανδρέας Τηλεμάχου. Ο τρόπος σκηνοθεσίας σε βρήκε σύμφωνη με το πώς εσύ οραματίστηκες τις παραστάσεις σου;

Έχω απόλυτη εμπιστοσύνη στον Αντρέα Τηλεμάχου, και ο τρόπος σκηνοθεσίας με βρήκε  απόλυτα σύμφωνη.  O Ανδρέας είναι βετεράνος στο χώρο της υποκριτικής και της σκηνοθεσίας.  Είναι ένας καλλιτέχνης που δεν κάνει εκπτώσεις στη δουλειά του και σε αυτό ταιριάζουμε πολύ, γιατί είναι κάτι που κι εγώ απαιτώ από τον εαυτό μου. Τη στιγμή που θα του παραδώσω το έργο μου, είμαι απόλυτα σίγουρη πως το τελικό αποτέλεσμα θα είναι εξαιρετικό.

Τι είναι αυτό που κρατάς από τη συνεργασία σου με το θέατρο Ανεμώνα;

Μου βάζεις δύσκολά τώρα γιατί είναι πολλά. Ο Ανδρέας και ο Μαρίνος, όπως έχω αναφέρει κι άλλες φορές,  είναι αυτοί που, πρώτοι, μου έδωσαν την ευκαιρία να παρουσιάσω τη δουλειά μου στο κοινό και τους ευχαριστώ γι’ αυτό.  Με εμπιστευτήκαν και αυτό είναι πολύ σημαντικό για μένα. Είναι δυο καλλιτέχνες που τολμούν, πολεμούν για το θέατρο  και βάζουν πάνω απ’ όλα το κοινό και τους συνεργάτες τους.  Τόσο ο Αντρέας όσο και ο Μαρίνος υπήρξαν δάσκαλοι για μένα. Έμαθα πάρα πολλά μέσα από τη συνεργασία μας,  τα οποία θα κρατήσω ωσάν φυλακτό.

 

Υπήρξαν κάποιες προκλήσεις που αντιμετώπισες ως συγγραφέας θεατρικών  έργων;

Πάντα υπάρχουν οι προκλήσεις. Μερικές από αυτές, είναι το άγχος της δημιουργίας,  που μπορεί να οδηγήσει στην  απουσία έμπνευσης.  Είναι ο οικονομικός περιορισμός στις παραγωγές που επηρεάζουν αρκετά το κείμενο και την απόδοση του στη σκηνή, όπως και οι απαιτήσεις του κοινού το οποίο έχει υψηλές προσδοκίες. Οι θεατές αναζητούν παραστάσεις που έχουν να τους προσφέρουν κάτι, να τους προβληματίσουν, να τους συγκινήσουν  ή να τους κάνει να γελάσουν κ.ά. Το κοινό δε θα σου πει ποτέ ψέματα, δε θα σου χαϊδεύει τ’ αυτιά, ούτε πρόκειται να εκθειάσει κάτι που δεν του αρέσει. Μέσα σε όλα αυτά και την προσωπική  μου αναγκαιότητα για ανανέωση και εξέλιξη της γραφής μου, προσπαθώ να βρω μια ισορροπία   διατηρώντας το προσωπικό μου στυλ.

 

Δε θα μπορούσα να μην αναφερθώ και στην πρόσφατη  βράβευσή, της ποιητικής σου συλλογής στον Παγκόσμιο Διαγωνισμό κ.π Καβάφη το 2024.  Είναι η δεύτερη ποιητική σου συλλογή που βραβεύεται στον συγκεκριμένο διαγωνισμό.

Ναι. Το 2022 η ποιητική μου συλλογή «Συναισ(θήματα)» πήρε το βραβείο ΜΙΜΝΕΡΜΟΣ. Το 2024 η ποιητική μου συλλογή «Ρόδο της Ιεριχούς», έλαβε το βραβείο «ΑΝΥΤΗ» και είμαι πολύ χαρούμενη γι’ αυτό. Η ποίηση για μένα κατέχει ένα σημαντικό κομμάτι στη δημιουργία, το οποίο εντάσσω ακόμη και στα θεατρικά μου έργα.

Προτού σε αποχαιρετήσω θα ήθελες να πεις κάτι τελευταίο.

Ever tried. Ever failed. No matter. Try Again. Fail again. Fail better.

Samuel Beckett

Μαριλένα σ’ ευχαριστώ πολύ για τον χρόνο σου.

H Hellas Sat Αναπτύσσει Νέο Ιδιωτικό Δίκτυο Επίγειας Ψηφιακής Τηλεόρασης στην Κύπρο

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
H Hellas Sat Αναπτύσσει Νέο Ιδιωτικό Δίκτυο Επίγειας Ψηφιακής Τηλεόρασης στην Κύπρο
H Hellas Sat Αναπτύσσει Νέο Ιδιωτικό Δίκτυο Επίγειας Ψηφιακής Τηλεόρασης στην Κύπρο
H Hellas Sat ανακοινώνει ότι έλαβε από το Διευθυντή του Τμήματος Ηλεκτρονικών Επικοινωνιών του Υφυπουργείο Έρευνας, Καινοτομίας & Ψηφιακής Πολιτικής της Κύπρου δια της Υπ’ Αριθμόν ΕΨΤ-03 εξουσιοδότησης την άδεια εγκατάστασης και λειτουργίας Δικτύου Επίγειας Ψηφιακής Τηλεόρασης για την περίοδο 1/12/2025 μέχρι 9/11/2040.
Η ως άνω εξουσιοδότηση συνίσταται στη χορήγηση αποκλειστικού δικαιώματος για την εκπομπή τεσσάρων (4) Μονοσυχνοτικών Δικτύων (Single Frequency Networks) με δύο (2) διαύλους εκπομπής για το κάθε δίκτυο εκ των οποίων ο ένας δίαυλος για εκπομπή από την περιοχή του Τροόδους και ο δεύτερος δίαυλος για εκπομπή από την περιοχή Αμμοχώστου, δηλαδή οχτώ (8 ) συνολικά τηλεοπτικούς διαύλους εκπομπής.
Σύμφωνα με τις τεχνικές προδιαγραφές και τους ειδικούς όρους της προκήρυξης του διαγωνισμού, το πρωτόκολλο εκπομπής του νέου δικτύου θα είναι το DVB-T2, γεγονός το οποίο διευρύνει την ταχύτητα και κατά συνέπεια τις δυνατότητες εκπομπής ανά τηλεοπτικό μονοσυχνοτικό δίκτυο καθιστώντας δυνατή την επίγεια τηλεοπτική εκπομπή προγραμμάτων τηλεόρασης υψηλής (HD TV) και υπερυψηλής (4Κ TV).
Ο Διευθύνων Σύμβουλος της Hellas Sat Χριστόδουλος Πρωτοπαπάς δήλωσε: «Θα ήθελα να ευχαριστήσω θερμά τον Υφυπουργό Έρευνας, Καινοτομίας και Ψηφιακής Πολιτικής, κ. Νικόδημο Δαμιανού και το Διευθυντή του Τμήματος Ηλεκτρονικών Επικοινωνιών και Αναπληρωτή Γενικό Διευθυντή του Υφυπουργείου κ. Γιώργο Κωμοδρόμο για τη μέχρι σήμερα αγαστή και γόνιμη συνεργασία μας.
Η εταιρεία μας αυτές τις μέρες αξιολογεί τις υποβληθείσες προσφορές για την προμήθεια του νέου εξοπλισμού ψηφιακής πολυπλεξίας και τηλεοπτικής εκπομπής ενώ εντός του Μαρτίου αναμένεται ότι θα πραγματοποιηθούν οι παραγγελίες για τον πιο καινοτόμο και αξιόπιστο εξοπλισμό που υπάρχει σήμερα στην αγορά. Τόσον εγώ προσωπικά όσο και όλη η τεχνική ομάδα της Hellas Sat στην Κύπρο είμαστε ενθουσιασμένοι και ιδιαιτέρως ευτυχείς που θα παράσχουμε τη δυνατότητα στα κυπριακά νοικοκυριά να παρακολουθήσουν εφ’ εξής προγράμματα τηλεόρασης υψηλής (HD TV) και υπερυψηλής ευκρίνειας (4K TV) αναβαθμίζοντας έτσι το τηλεοπτικό σκηνικό στην Κύπρο.
Χαιρόμαστε που επαναλαμβάνουμε το ίδιο έργο που είχαμε επιτελέσει επιτυχώς πριν από 35 χρόνια με την ίδρυση του τηλεοπτικού σταθμού Ο ΛΟΓΟΣ που αποτέλεσε και τον πρώτο ιδιωτικό τηλεοπτικό σταθμό στην Κύπρο μας.. Η Διοίκηση της HELLAS SAT προσανατολίζεται επιπλέον και στην παραγωγή τηλεοπτικού περιεχομένου τόσο για επίγεια όσο και για δορυφορική εκπομπή και η Τεχνική Ομάδα της HELLAS SAT στην Κύπρο κινείται ήδη με ενθουσιασμό προς αυτή την κατεύθυνση, σχεδιάζοντας δράσεις και αναλαμβάνοντας πρωτοβουλίες οι οποίες και θα ανακοινωθούν στο άμεσο μέλλον.»
Πληροφορίες
Η Hellas Sat είναι εταιρεία αδειοδοτημένη ( 2001 – 2041 ) τόσο από το Ελληνικό όσο και το Κυπριακό Δημόσιο ( δυνάμει σχετικών συμφωνιών αδειοδότησης και του ελληνικού Ν 4506/2017) ως προς το δικαίωμα αποκλειστικής πρόσβασης και χρήσης της γεωστατικής τροχιακής θέσης των 39 μοιρών Ανατολικά, καθώς και των σύστοιχων αυτής ραδιοσυχνοτήτων.
Αποτελεί έναν από τους κορυφαίους δορυφορικούς παρόχους στην Ευρώπη καθώς λειτουργεί και εκμεταλλεύεται εμπορικά τρεις (3) γεωστατικούς δορυφόρους, δύο εκ των οποίων βρίσκονται στη τροχιακή θέση των 39° Ανατολικά, καθώς και δύο (2) τηλεπικοινωνιακές εγκαταστάσεις (teleports) στην Ελλάδα και την Κύπρο, έκτασης 15.000m² και 30.000m² αντιστοίχως. Μέσω των ιδιόκτητων εγκαταστάσεων της καθώς και του δορυφορικού της δικτύου παρέχει δορυφορικές και επίγειες υπηρεσίες σε κυβερνητικές και αμυντικές αρχές παγκοσμίως.
Email:mediaoffice@hellas-sat.net,

Μαζί -Βύρωνας Γιώρκας & Στέλλα Ηροδότου τραγούδι αφιερωμένο στους Μικρούς Ήρωες και στη μάχη κατά του παιδικού καρκίνου

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Μαζί -Βύρωνας Γιώρκας & Στέλλα Ηροδότου τραγούδι αφιερωμένο στους Μικρούς Ήρωες και στη μάχη κατά του παιδικού καρκίνου

«Μαζί»

«Γιατί κανένα παιδί δεν πρέπει να αισθάνεται μόνο σε αυτό τον δύσκολο αγώνα»

Το νέο τραγούδι με τίτλο “Μαζί” του Στέλιου Μιχαηλίδη, είναι αφιερωμένο στους Μικρούς Ήρωες και στη μάχη κατά του παιδικού καρκίνου. Η μουσική μπορεί να είναι το πιο ισχυρό εργαλείο για την ευαισθητοποίηση και την αλλαγή. Με αυτό το πνεύμα, ο Στέλιος παρουσιάζει το καινούριο του τραγούδι σε στίχους και μουσική του ιδίου, ενορχήστρωση και παραγωγή του Γιώργου Σύννου,  ερμηνευμένο θεσπέσια από τον Βύρωνα Γιώρκα και την Στέλλα Ηροδότου, με σκοπό να υποστηρίξει όλα αυτά τα παιδιά που δίνουν καθημερινά τη μεγαλύτερη μάχη της ζωής τους – αυτήν κατά του παιδικού καρκίνου. Στόχος να ευαισθητοποιήσει το κοινό για την πραγματικότητα που ζουν αυτά τα παιδιά και να προσφέρει μια αχτίδα φωτός, ενθάρρυνσης και ελπίδας στους ανθρώπους που μάχονται δίπλα τους.

Το “Μαζί“ είναι ένα τραγούδι με αισιόδοξο άκουσμα γεμάτο από ελπίδα, δύναμη και πίστη, το οποίο μέσα από τους στίχους του ενισχύει το μήνυμα της αλληλεγγύης και της υποστήριξης σε κάθε παιδί που αντιμετωπίζει αυτήν τη δύσκολη δοκιμασία. Με τη συμμετοχή των παιδιών της χορωδίας του Β΄ Δημοτικού Σχολείου Γεροσκήπου, το τραγούδι αποπνέει μια αίσθηση συλλογικότητας και ενότητας, την ίδια στιγμή που προβάλλει τη σημασία του να παλεύουμε μαζί για ένα καλύτερο μέλλον.

Στίχοι με βαθύ νόημα και ενθουσιασμό

Η πρώτη στροφή του τραγουδιού εκφράζει την πορεία μέσα από τις δυσκολίες της ζωής, παραλληλίζοντας τη μάχη του παιδικού καρκίνου με έναν “μακρύ Γολγοθά“. Ωστόσο, το μήνυμα είναι σαφές και καθαρό: οι ήρωες που παλεύουν δεν είναι μόνοι – οι άγγελοι τους στηρίζουν και το χαμόγελο τους σύντομα θα επιστρέψει. Η δύναμη της πίστης και της ελπίδας αποτελούν την κινητήρια δύναμη για να προχωρήσουμε και να ξεπεράσουμε το σκοτάδι.

Το ρεφραίν, που επαναλαμβάνει τη σημασία της ενότητας, ενδυναμώνει την πεποίθηση ότι “μαζί θα πολεμήσουμε”, ενσαρκώνοντας το βασικό μήνυμα του τραγουδιού: Μόνο όταν είμαστε όλοι μαζί μπορούμε να νικήσουμε. Μαζί μπορούμε να σταματήσουμε τον χρόνο στις ευτυχισμένες στιγμές, εκείνες τις στιγμές από τις οποίες θα αντλήσουμε δύναμη για να αγωνιστούμε ενάντια σε ένα πολύ δυνατό εχθρό που όμως μπορεί να νικηθεί.

Μουσική ενέργεια για τη ζωή και την ελπίδα

Με ένα συγκινητικό rap μέρος, το τραγούδι ξεχωρίζει και για το ποιητικό του στοιχείο, καθώς καλεί τον καθένα να “βρει τη μαγεία που ρέει στ’ αστέρια” και να γίνει “ο φάρος που εμπνέει“, αποτελώντας μια ισχυρή προτροπή για εσωτερική δύναμη και αισιοδοξία. Η δύναμη πηγάζει από μέσα μας και όταν πιστεύουμε πραγματικά, κανένα σκοτάδι δεν μπορεί να μας λυγίσει και καμία φουρτούνα δεν μπορεί να καταστρέψει το καράβι των ονείρων μας. Το ουράνιο τόξο επιστρέφει για να χρωματίσει τη ζωή μας μετά από την καταιγίδα.

 


Στόχος: Η ευαισθητοποίηση μέσω της μουσικής

Η επιθυμία του καλλιτέχνη είναι να αξιοποιήσει τη μουσική για να αφυπνίσει την κοινωνία και να ενθαρρύνει τη συνεργασία για να διασφαλίσουμε ότι τα παιδιά αυτά θα λάβουν την κατάλληλη βοήθεια και στήριξη. Το “Μαζί” είναι κάτι περισσότερο από ένα τραγούδι. Είναι μια κλήση σε δράση ώστε όλοι μας να ενώσουμε τις δυνάμεις μας και να προσφέρουμε την υποστήριξή μας σε όσους τη χρειάζονται περισσότερο.

«Μαζί θα πολεμήσουμε λοιπόν…με πίστη θα νικήσουμε, η ελπίδα μας φωτίζει τον δρόμο»

Συντελεστές του τραγουδιού:

Μουσική/Στίχοι: Στέλιος Μιχαηλίδης

Ερμηνευτές: Βύρωνας Γιώρκας & Στέλλα Ηροδότου

  • Συμμετέχουν παιδιά από τη χορωδία του Β’ Δημοτικού Σχολείου Γεροσκήπου – Διδασκαλία Έλενα Παπαθεράποντος – Κωνσταντίνου, Β/Δ του σχολείου.

Ενορχήστρωση – Ηχογράφηση – Παραγωγή: Γιώργος Σύννος – My Concert Recording Studio

Final master: High end studio R-mic Athens

Βίντεο: Γιώργος Παρμαξής

Χορηγός Τραγουδιού: Andrey & Julia Dashin’s Foundation

*Την πρωτοβουλία στήριξε η Τράπεζα Κύπρου

 

 

 

 

Οι ιστορικοί τηλεφωνικοί θάλαμοι Cyta αναβιώνουν ως «Χρονοκάψουλες» και διηγούνται την ιστορία τους – Παρουσίαση του έργου στον Αγρό

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Οι ιστορικοί τηλεφωνικοί θάλαμοι Cyta αναβιώνουν ως «Χρονοκάψουλες» και διηγούνται την ιστορία τους – Παρουσίαση του έργου στον Αγρό

Οι ιστορικοί τηλεφωνικοί θάλαμοι  Cyta αναβιώνουν ως «Χρονοκάψουλες»  και διηγούνται την ιστορία τους – Παρουσίαση του έργου στον Αγρό

Η Cyta παρουσίασε, στην καρδιά της κοινότητας Αγρού, τον πρώτο από τους 28 παραδοσιακούς τηλεφωνικούς θαλάμους που μετατρέπεται σε «Χρονοκάψουλα». Ένας ιστορικός τηλεφωνικός θάλαμος απέκτησε νέα ζωή και χρήση, συνδυάζοντας την τεχνολογία, τον πολιτισμό και τη δέσμευση για σύνδεση ανθρώπων και κοινοτήτων.

Η εκδήλωση, πραγματοποιήθηκε την Πέμπτη, 13 Φεβρουαρίου, προσφέροντας μια ιδιαίτερη εμπειρία στους παρευρισκόμενους, συμπεριλαμβανομένων του Επιτρόπου Ανάπτυξης Ορεινών Κοινοτήτων,  κ Χαράλαμπου Χριστοφίνα , εκπροσώπων των ΜΜΕ και του Υφυπουργείου Τουρισμού και συνεργατών.

Η «Χρονοκάψουλα» αποτελεί ένα εμβληματικό σημείο αναφοράς, όπου η πολιτιστική κληρονομιά συναντά τη σύγχρονη τεχνολογία. Στο εσωτερικό του θαλάμου-Χρονοκάψουλα, οι επισκέπτες μπορούν να περιηγηθούν σε μια δίγλωσση ιστορική αναδρομή, αποτυπωμένη σε ειδικά σχεδιασμένο εικονογραφημένο υλικό, που  σχετίζεται με την εξέλιξη των τηλεπικοινωνιών στην Κύπρο. Επιπλέον, μέσω QR κωδικού, έχουν τη δυνατότητα να εξερευνήσουν πολυμεσικό περιεχόμενο, εμβαθύνοντας περισσότερο στην ιστορία των θαλάμων αυτών στη χώρα μας, μέσα από την πορεία της επικοινωνίας στο νησί. Ο χώρος φωτίζεται εσωτερικά, χρησιμοποιώντας, όπου είναι τεχνικά εφικτό, ηλιακή ενέργεια, αναδεικνύοντας τη δέσμευση της Cyta για βιώσιμη ανάπτυξη και φιλικές προς το περιβάλλον πρακτικές.

 

«Αυτή η πρωτοβουλία του Οργανισμού μας δεν περιορίζεται στη διατήρηση της ιστορίας. Συμβάλλει ενεργά στην ενίσχυση της τοπικής ανάπτυξης, εμπλουτίζοντας το τουριστικό προϊόν κοινοτήτων, όπως ο Αγρός και προάγει τη σύνδεση ανθρώπων και κοινοτήτων μέσα από την τεχνολογία. Η “Χρονοκάψουλα” στον Αγρό αποτελεί φόρο τιμής στους διαχρονικούς δεσμούς μας με την ιστορία της Κύπρου, ενώ παράλληλα εμπνέει τις επόμενες γενιές να αξιοποιήσουν την τεχνολογία ως εργαλείο εξέλιξης και προόδου», ανέφερε η Πρόεδρος του Συμβουλίου της Cyta, κα Μαρία Τσιάκκα Ολυμπίου.

 

Ο κ. Αντώνης Τσολάκης, Κοινοτάρχης Αγρού, καλωσορίζοντας τους παρευρισκομένους στην εκδήλωση, σημείωσε: «Είμαστε ιδιαίτερα περήφανοι που η κοινότητά μας φιλοξενεί τον πρώτο Τηλεφωνικό Θάλαμο- “Χρονοκάψουλα”. Πρόκειται για μια αξιόλογη πρωτοβουλία της Cyta που εμείς θα αγκαλιάσουμε, αξιοποιώντας το έργο και ως  μέρος της πολιτιστικής μας κληρονομιάς, αλλά και ως εκπαιδευτικό εργαλείο για τους νέους μας».

 

 

Μπορείτε να βρείτε τα δελτία τύπου της Cyta στο σύνδεσμο: www.cyta.com.cy/pr/pressreleases

 

 

Δημόσιες Σχέσεις, Εκδηλώσεις & Γραφείο Τύπου

Διεύθυνση Στρατηγικής και Επικοινωνίας

13 Φεβρουαρίου  2025

 

NEO lyric video από τους STUD (“Alone” μέσα από το άλμπουμ “Under Silver Sky”)

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
NEO lyric video από τους STUD (“Alone” μέσα από το άλμπουμ “Under Silver Sky”)

NEO lyric video από τους STUD (“Alone” μέσα από το άλμπουμ “Under Silver Sky”) 

Οι STUD είναι ένα φινλανδικό heavy rock συγκρότημα γνωστό για τον δυνατό ήχο του, που συνδυάζει το κλασικό hard rock με το μελωδικό heavy metal. Δημιουργήθηκε το 1986 και είχε από την αρχή ισχυρή επίδραση στη φινλανδική rock σκηνή πριν κάνει ένα διάλειμμα στις αρχές της δεκαετίας του 1990.

Μετά από μια περίοδο αδράνειας, οι STUD επέστρεψαν θριαμβευτικά το 2011, αναζωπυρώνοντας το πάθος τους για τη μουσική και έτσι συνδέθηκαν ξανά με τους θαυμαστές τους. Το ντεμπούτο τους άλμπουμ, “Out of the Darkness”, κυκλοφόρησε το 2013 και περιελάμβανε μια μίξη νέων κομματιών και επαναηχογραφημένων τραγουδιών από τις πρώτες μέρες τους. Το άλμπουμ απέσπασε διεθνή αναγνώριση, με airplay σε περισσότερες από 20 χώρες και σηματοδότησε την αρχή μιας νέας εποχής για το συγκρότημα.

 

Βασιζόμενοι στην επιτυχία του ντεμπούτου τους, οι STUD κυκλοφόρησαν αρκετά άλμπουμ που καθιέρωσαν περαιτέρω τον ήχο τους για να προσφέρουν μελωδικό hard rock με μοντέρνα πλεονεκτήματα. Το προηγούμενο άλμπουμ του συγκροτήματος, “War of Power” κυκλοφόρησε το 2020, επιδεικνύοντας τη συνεχή εξέλιξη και τη δέσμευσή τους στην τέχνη τους. Το άλμπουμ έλαβε διθυραμβικές κριτικές και ανέβασε τη μουσική του συγκροτήματος σε ένα εντελώς νέο επίπεδο. Το νέο άλμπουμ των STUD «Under Silver Sky» θα συνεχίσει την ίδια πορεία. Μελωδικό heavy rock, crunchy κιθάρες, καθαρά φωνητικά και πιασάρικα τραγούδια.

Website: http://www.stud.fi

Facebook: https://www.facebook.com/STUDofficial

Instagram:https://www.instagram.com/stud_online

YouTube: https://www.youtube.com/STUDtheband

Spotify:  https://open.spotify.com/artist/5wm2ttYFtsft5X1S4wjctP?si=W6T2XbyaQNq5bmHlCZmKtA

 

Χαραλαμπίδης Κρίστης – 80 χρόνια αγάπης, ένα «ευχαριστώ» καρδιάς

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Χαραλαμπίδης Κρίστης – 80 χρόνια αγάπης, ένα «ευχαριστώ» καρδιάς

Χαραλαμπίδης Κρίστης – 80 χρόνια αγάπης, ένα «ευχαριστώ» καρδιάς

Η υπογραφή εμπιστοσύνης «Χαραλαμπίδης» επιστρέφει στο Κυπριακό Φρέσκο γάλα μας

Κατά την έναρξη των εορτασμών των 80 χρόνων του φρέσκου κυπριακού γάλακτος Χαραλαμπίδης, πραγματοποιήθηκε μια συγκινητική εκδήλωση τιμής της εταιρείας Χαραλαμπίδης Κρίστης. 80 χρόνια αγάπης στο καλύτερο, αφοσίωσης στην ποιότητα και αμοιβαίας εμπιστοσύνης με τις Κύπριες και τους Κύπριους, φωτίστηκαν μέσα από μία αναδρομική έκθεση της ιστορικής αυτής πορείας.

Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο εμβληματικό Παλιό Δημοτικό Μέγαρο Λευκωσίας, έναν χώρο που συμβολίζει τη βαρύτητα αυτής της ιστορικής επετείου. Παρουσία Υπουργών, κυβερνητικών στελεχών, ανώτατων αξιωματούχων και εκπροσώπων των ΜΜΕ,  ξεκίνησε επίσημα ο εορτασμός 80 χρόνων προσφοράς στην κυπριακή κοινωνία, στην οικονομία και στις ζωές των ανθρώπων. Σημαντικό ορόσημο της εκδήλωσης ήταν η ανακοίνωση της επιστροφής της ιστορικής υπογραφής “Χαραλαμπίδης” στο Κυπριακό Φρέσκο Γάλα, ως φόρος τιμής στην εμπιστοσύνη και την αγάπη που συνδέουν την εταιρεία με τους καταναλωτές της.

Αξίζει να σημειωθεί ότι στο πλαίσιο των 80 χρόνων πραγματοποιήθηκε ειδική εκδήλωση στις εγκαταστάσεις της Χαραλαμπίδης Κρίστης, με την συμβολική συμμετοχή 80 εργαζομένων της εταιρείας.

Ένα ταξίδι 80 χρόνων

Η πορεία της εταιρείας ξεκίνησε με μια αγελάδα στην αυλή της οικογένειας Χαραλαμπίδη και εξελίχθηκε στη μεγαλύτερη και μακροβιότερη γαλακτοβιομηχανία του τόπου. Σήμερα, η Χαραλαμπίδης Κρίστης ηγείται στην παραγωγή και διανομή τροφίμων καθώς και στην εξαγωγική δραστηριότητα, φέρνοντας τα κυπριακά προϊόντα σε διεθνείς αγορές.

Η ιστορική διαδρομή της εταιρείας παρουσιάστηκε μέσα από μια εντυπωσιακή αναδρομή,  που αξιοποιώντας αδημοσίευτο αρχειακό υλικό δεκαετιών, έδωσε ζωή στις αναμνήσεις και τίμησε τα πρόσωπα που συνέβαλαν σε αυτήν. Στο πλαίσιο της εκδήλωσης παρουσιάστηκε το επετειακό λογότυπο των 80 χρόνων καθώς και το λογότυπο της υπογραφής εμπιστοσύνης «Χαραλαμπίδης» στο φρέσκο κυπριακό γάλα.

Η Χαραλαμπίδης Κρίστης, σύμβολο ποιότητας και κοινωνικής προσφοράς

Εκ μέρους του Προέδρου της Κυπριακής Δημοκρατίας, χαιρέτισε την εκδήλωση ο Υπουργός Ενέργειας, Εμπορίου και Βιομηχανίας Γιώργος Παπαναστασίου, ο οποίος αναφέρθηκε στη διαχρονική συνεισφορά της Χαραλαμπίδης Κρίστης, της εταιρείας «που έχει γίνει συνώνυμο της ποιότητας, της παράδοσης και των αυθεντικών γεύσεων που συνοδεύουν την καθημερινότητα των Κυπρίων, αποτελώντας πυλώνα της κυπριακής βιομηχανίας τροφίμων και ενισχύοντας τη διεθνή ανταγωνιστικότητα». Ευχαριστώντας τη Χαραλαμπίδης Κρίστης για την τιμητική πρόσκληση του εορτασμού των 80 χρόνων επιτυχίας της εταιρείας και ευχόμενος στα μέλη του προσωπικού και της διεύθυνσης ό,τι καλύτερο, ο κος Παπαναστασίου διαβεβαίωσε τον επιχειρηματικό κόσμο της Κύπρου ότι η κυβέρνηση βρίσκεται και παραμένει στο πλευρό του.

Ο CEO της Χαραλαμπίδης Κρίστης, Μάριος Κωνσταντίνου, χαρακτήρισε ιστορική τη στιγμή του εορτασμού των 80 χρόνων, τονίζοντας γεμάτος υπερηφάνεια, ότι «σήμερα γιορτάζει και τιμάται και η ευρύτερη οικογένεια της Χαραλαμπίδης Κρίστης, οι άνθρωποί μας, το ανθρώπινο κεφάλαιο μας, που με πάθος, εργατικότητα και αφοσίωση διατήρησαν και διατηρούν ζωντανή την πολύτιμη κληρονομιά της εταιρείας».

Η Ιστορική Υπογραφή «Χαραλαμπίδης» που μας ενώνει από γενιά σε γενιά με το φρέσκο γάλα 

Η Marketing and Corporate Image Manager, Σωτηρούλα Σωτηρίου, ανακοίνωσε με ιδιαίτερη συγκίνηση την επιστροφή της υπογραφής εμπιστοσύνης «Χαραλαμπίδης» στο Φρέσκο Κυπριακό μας γάλα. «Είναι μία απόφαση ιδιαίτερου συμβολισμού και αγάπης προς όλες τις Κύπριες και τους Κύπριους που μας  επιλέγουν, μας εμπιστεύονται και μας αγκαλιάζουν 80 χρόνια τώρα», είπε η κα Σωτηρίου, τονίζοντας πως «οι οκτώ δεκαετίες που έχουμε διανύσει δεν είναι απλά αριθμός, είναι μια κοινή διαδρομή ζωής, εμπιστοσύνης και αγάπης, που μας οδηγεί να εξελισσόμαστε χάρη στη βαθιά και αδιάρρηκτη σύνδεσή μας με το καταναλωτικό κοινό, τους ανθρώπους του τόπου μας».

Ο Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου, Αλέξης Χαραλαμπίδης, δεν έκρυψε τη συγκίνηση και την περηφάνεια του. «Θέλω από καρδιάς να σας ευχαριστήσω όλους όσους περικλείει η οικογένειά μας και είναι πολλοί. Είναι όλοι όσοι συνεργάζονται με εμάς, άμεσα ή έμμεσα με την εταιρία και τα προϊόντα μας και είναι και όλες και όλοι που μας εμπιστεύονται 80 χρόνια τώρα. Αλλά και όλοι όσοι συμμετέχουν, αγκαλιάζονται από τα προγράμματα κοινωνικής αλληλεγγύης της εταιρίας μας», δήλωσε ο κος Χαραλαμπίδης, τονίζοντας πως «με αίσθημα ευθύνης, δεσμεύομαι ότι θα συνεχίσουμε ακόμα πιο ανθρωποκεντρικά να ηγούμαστε, να εξελισσόμαστε και να ανοίγουμε δρόμους για το κοινό καλό, για το καλό του τόπου μας».

 

 

 

 

Βραβεία Θεάτρου ΘΟΚ έτους 2024

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
Βραβεία Θεάτρου ΘΟΚ έτους 2024

Βραβεία Θεάτρου ΘΟΚ έτους 2024

Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, με υπερηφάνεια, ανακοινώνει τους καλλιτέχνες που διακρίθηκαν για το έργο και τη συμβολή τους στην κυπριακή θεατρική σκηνή κατά το περασμένο έτος. Η βράβευση αυτή δεν αποτελεί μόνο μια αναγνώριση του ταλέντου και της αφοσίωσης των δημιουργών, αλλά και μια δυναμική υπενθύμιση της ζωτικής σημασίας του θεάτρου. Η τελετή θα πραγματοποιηθεί στην παρουσία του Προέδρου της Δημοκρατίας, στο Θέατρο ΘΟΚ στις 27 Μαρτίου 2025, ημερομηνία που συμπίπτει με την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου.

Μεγάλο Βραβείο ΘΟΚ

Απονέμεται στον σκηνογράφο, ενδυματολόγο και εικαστικό Άντη Παρτζίλη, τιμώντας την πλούσια και ευδοκιμούσα καλλιτεχνική του πορεία. Δημιουργός με όραμα και βαθιά αφοσίωση, ο Άντης Παρτζίλης ανέδειξε την εικαστική διάσταση του θεάτρου για περισσότερες από πέντε δεκαετίες, με το πολυσχιδές και πολυβραβευμένο έργο του να αφήνει ανεξίτηλο αποτύπωμα, εμπνέοντας γενιές καλλιτεχνών/ιδων και συμβάλλοντας καθοριστικά στη διαμόρφωση του θεατρικού τοπίου στην Κύπρο. Η καλλιτεχνική του ματιά ανανέωσε ριζικά την αισθητική των θεατρικών παραγωγών, εισάγοντας μια λιτή και αφαιρετική προσέγγιση, όπου η εικαστική σύλληψη συνδυαζόταν με τη γλυπτική αποτύπωση του χώρου, δημιουργώντας σκηνικά που λειτουργούσαν ως ζωντανά έργα τέχνης. Με καινοτομία και τόλμη, έκανε τη σκηνογραφία και την ενδυματολογία να αφηγούνται ιστορίες, δίνοντας στα υλικά, τις υφές και τις μορφές έναν ουσιαστικό δραματουργικό ρόλο, ενώ ανέδειξε στοιχεία βιομηχανικού ύφους, αδρές υφές και συμβολικές δομές, μεταμορφώνοντας τη σκηνική εμπειρία.

 

Η επαγγελματική του πορεία συνδέθηκε στενά με τον ΘΟΚ, όπου εργάστηκε ως σκηνογράφος, ενδυματολόγος, σκηνοθέτης, αλλά και από τη θέση του διευθυντή για δύο ιδιαίτερα παραγωγικές και εύρωστες θητείες. Κατά τη διάρκειά τους, ο ΘΟΚ γνώρισε μια περίοδο εξωστρέφειας και νεωτερισμού, με έμφαση στις διεθνείς συνεργασίες και συμμετοχές σε σημαντικές ευρωπαϊκές θεατρικές πρωτοβουλίες. Παράλληλα, στο εσωτερικό, συνέβαλε στην ενίσχυση της θεατρικής σκηνής της Κύπρου μέσω της προώθησης και καθιέρωσης σημαντικών θεσμών, ενώ έθεσε τις βάσεις για την ανάπτυξη δομών και υποδομών, ενισχύοντας τη θεατρική εκπαίδευση και καλλιέργεια. Επιπλέον, συνέθεσε ένα πλουραλιστικό ρεπερτόριο, το οποίο κάλυπτε ένα ευρύ φάσμα θεατρικών ειδών και τάσεων, συμβάλλοντας στην ποικιλία και την ποιότητα των παραγωγών του ΘΟΚ, καθιστώντας τον έναν ζωντανό πυρήνα πολιτιστικής δημιουργίας και κοινωνικού διαλόγου. Ιδιαίτερα σημαντική υπήρξε και η συμβολή του στην ίδρυση της Πειραματικής Σκηνής του ΘΟΚ, η οποία για περισσότερο από μια δεκαετία αποτέλεσε πεδίο έρευνας και παρουσίασης πρωτοποριακών θεατρικών προτάσεων, διευρύνοντας το ρεπερτόριο με χοροθέατρο και πολυμορφικές παραστάσεις. Η προσφορά του στην πολιτιστική σκηνή της Κύπρου επεκτάθηκε και μέσα από την καλλιτεχνική διεύθυνση του φεστιβάλ «Κύπρια», όπου, με το διεισδυτικό του κριτήριο, συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση ενός προγράμματος υψηλής ποιότητας, προσφέροντας στο κοινό τη δυνατότητα να έρθει σε επαφή με αξιόλογες εγχώριες και ξένες θεατρικές παραγωγές.

 

Για το υπό κρίση έτος, η σκηνογραφική δημιουργία του Άντη Παρτζίλη στην παραγωγή Εκ κοιλίας της μητρός μου του Κώστα Μαννούρη, σε σκηνοθεσία Βαρνάβα Κυριαζή (Σατιρικό Θέατρο), ανέδειξε για ακόμη μια φορά τη μοναδική του ικανότητα να μετατρέπει τον σκηνικό χώρο σε ζωντανό οργανισμό. Με μια αφαιρετική, αλλά βαθιά συμβολική προσέγγιση, αξιοποίησε λιτές γεωμετρικές φόρμες και γήινες υφές, δημιουργώντας ένα περιβάλλον που αντανακλούσε τη θεματική ένταση του έργου.

 

Το πολύπλευρο έργο του Άντη Παρτζίλη αποτελεί θεμελιώδη λίθο της θεατρικής ιστορίας της Κύπρου, επιβεβαιώνοντας απόλυτα την αξία της φετινής του βράβευσης με το Μεγάλο Βραβείο ΘΟΚ.

*Συνοδεύεται από πρόταση συνεργασίας με τον ΘΟΚ και χρηματικό έπαθλο 5.000 ευρώ.

Βραβείο Δημιουργού της Χρονιάς

Απονέμεται στο σκηνοθέτη και ηθοποιό Άνδρέα Αραούζο, o οποίος ξεχώρισε κατά το υπό κρίση έτος για τις επιτυχημένες παραγωγές της Alpha Square Η τελευταία συνεδρία του Φρόιντ του Mark St. Germain και Το λιοντάρι του χειμώνα του James Goldman, καθώς επίσης και για τα σκηνοθετημένα αναλόγια Μια άλλη πατρίδα του Julian Mitchell και Το άγνωστο αριστούργημα του Honore De Balzac. Τολμηρός και πολυπράγμων δημιουργός, πειραματίζεται τόσο με τη διασκευή και θεατρική απόδοση κινηματογραφικών και λογοτεχνικών έργων, όσο και με την υπέρβαση των ορίων και περιορισμών του συμβατικού θεατρικού χώρου. Η σκηνοθετική προσέγγιση του Ανδρέα Αραούζου χαρακτηρίζεται από σοβαρότητα, σχολαστικότητα και βαθιά μελέτη των χαρακτήρων, τους οποίους επανατοποθετεί στο επίκεντρο της θεατρικής εμπειρίας-μια προσέγγιση απογυμνωμένη από περιττά σκηνογραφικά στοιχεία και κινήσεις εντυπωσιασμού, η οποία εστιάζει στις δυνατές ερμηνείες. Ο Ανδρέας Αραούζος μεταφέρει το θέατρο έξω από το θέατρο επιδιώκοντας μια ρεαλιστική σύγκλιση σκηνικού και δραματικού χώρου που τον αναδεικνύει σε έναν ακόμα χαρακτήρα, συντελώντας έτσι σε μια βιωματική για το κοινό αισθητική εμπειρία της δράσης και νοημάτων των κειμένων που επιλέγει να παρουσιάσει.

*Συνοδεύεται από πρόταση συνεργασίας με τον ΘΟΚ και χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ.

 Η λίστα υποψηφίων συμπεριλαμβάνει τους/τις δημιουργούς Έλενα Αντωνίου (Χορογράφος-Κινησιολόγος, Περφόρμερ), Έλενα Καλλινίκου (Ηθοποιός), Πάνο Μακρή (Ηθοποιός).

Βραβείο Νέου Δημιουργού της Χρονιάς

Απονέμεται στη σκηνογράφο, ενδυματολόγο και σκηνοθέτρια Σοφία Μαυρομιχάλη για την πολυδιάστατη καλλιτεχνική της προσέγγιση, που χαρακτηρίζεται από δημιουργικότητα, καινοτομία και ευαισθησία. Με τη ματιά της, έχει διαμορφώσει μια φρέσκια και ιδιαίτερη αισθητική σε παραστάσεις που ξεχώρισαν για την πρωτοτυπία και τη δυναμική τους. Για το υπό κρίση έτος διακρίθηκε για τη συμβολή της σε τρεις σημαντικές παραγωγές: Γραμμή 112 βασισμένο στη δανέζικη ταινία The Guilty, σε δραματουργία και σκηνοθεσία Χριστόδουλου Ανδρέου (Θεατρική Ομάδα Unmuted), όπου ανέλαβε τη σκηνογραφία και τα κοστούμια, Μια Ιστορία Αγάπης του Αλέξις Μιχαλίκ, σε σκηνοθεσία Ελένης Αναστασίου (ΘΟΚ), όπου επιμελήθηκε την ενδυματολογία, και Σκακιστική Νουβέλα του Στέφαν Τσβάιχ (AUDERE PRODUCTIONS), όπου μοιράστηκε με την Άντρη Ηρακλέους τη διασκευή και τη σκηνοθεσία του έργου, ενώ επιμελήθηκε τη σκηνογραφία και την ενδυματολογία.

Στην Σκακιστική Νουβέλα, παρουσιάστηκε μια ευρηματική και καθόλα πρωτότυπη διασκευή του έργου, η οποία λειτουργεί ως όχημα για την ερμηνεία του πρωταγωνιστή, αναδεικνύοντας τη λεπτομερή ψυχολογική αποτύπωση της μοναξιάς, της καταπίεσης και της διανοητικής έντασης. Στην παραγωγή Γραμμή 112, το σκηνικό και το κοστούμι παίζουν καταλυτικό ρόλο στη διαμόρφωση της ατμόσφαιρας, βάζοντας το κοινό σε θέση συνοδοιπόρου. Στο Μια ιστορία αγάπης, η χρήση καθαρών και λιτών γραμμών, χρωμάτων και υφών συμβάλλει στην εικαστική καθαρότητα και ακρίβεια της παράστασης, αποτυπώνοντας με δυναμισμό τον σύγχρονο κόσμο των χαρακτήρων και δημιουργώντας ένα αισθητικό περιβάλλον που αναδεικνύει τις συναισθηματικές τους διακυμάνσεις.

*Συνοδεύεται από πρόταση συνεργασίας με τον ΘΟΚ και χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ.

 Η λίστα υποψηφίων συμπεριλαμβάνει τους δημιουργούς Χριστόδουλο Ανδρέου (Σκηνοθέτης),

Μιχάλη Καζάκα (Ηθοποιός) και Ήβη Χατζηβασιλείου (Χορογράφος-Κινησιολόγος).

 

Σημειώνεται ότι την Κριτική Επιτροπή Βραβείων Θεάτρου ΘΟΚ για το έτος 2024 αποτέλεσαν:

 

Πρόεδρος

 

Παντελής Βουτουρής

Πρόεδρος ΔΣ ΘΟΚ

 

Μέλη 

 

Κυριακή Αργυρού

Θεατρολόγος ΘΟΚ

 

Ευαγόρας Βανέζης

Επιμελητής, Θεωρητικός Τέχνης

 

Άντρη Ευμήδου

Θεατρολόγος, Hθοποιός

 

Μάριος Ψαράς

Ακαδημαϊκός Κινηματογράφου, Πολιτιστικός Λειτουργός-Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού

 

Φωτογραφίες των βραβευθέντων θα βρείτε στον ακόλουθο σύνδεσμο:

https://w-si.link/Us0iJEmvDloACfLIx

 

 

 

ΕΙΜΑΙ ΑΚΟΜΗ ΕΔΩ (I’M STILL HERE) Βασισμένη στα best-seller απομνημονεύματα του Marcelo Rubens Paiva

Αγγελος Ιακωβιδης
-
0
ΕΙΜΑΙ ΑΚΟΜΗ ΕΔΩ (I’M STILL HERE) Βασισμένη στα best-seller απομνημονεύματα του Marcelo Rubens Paiva

ΕΙΜΑΙ ΑΚΟΜΗ ΕΔΩ (I’M STILL HERE)

3 Υποψηφιότητες για ΟΣΚΑΡ 2025 – Καλύτερης Ταινίας, Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας, Α’ Γυναικείου Ρόλου (Fernanda Torres)

Γλώσσα: Πορτογαλικά με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους

ΧΡΥΣΗ ΣΦΑΙΡΑ 2025 – Α’ Γυναικείου Ρόλου / Δράμα (Fernanda Torres)

81 Venecia Film Festival 2024 – Υποψήφια για Χρυσό Λέοντα Καλύτερης Ταινίας

Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου – Golden Osella (Murilo Hauser, Heitor Lorega)

Βραβείο SIGNIS – Walter Salles (σκηνοθέτης)

Βραβείο Green Drop – Walter Salles

Βασισμένη στα best-seller απομνημονεύματα του Marcelo Rubens Paiva, στα οποία η μητέρα του έρχεται ξαφνικά αντιμέτωπη με μια νέα κατάσταση, όταν ο σύζυγός της συλλαμβάνεται από το στρατιωτικό καθεστώς στη Βραζιλία, το 1971. Σε σκηνοθεσία WALTER SALLES (Central Station – Χρυσή Άρκτος στο Φεστιβάλ Βερολίνου, The Motorcycle Diaries, On the Road) με την FERNANDA TORRES (Love Me Forever or Never – Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας στο Φεστιβάλ Καννών).

ΣΥΝΟΨΗ

Ρίο ντε Τζανέιρο, αρχές της δεκαετίας του 1970. Η Βραζιλία βρίσκεται αντιμέτωπη με τη σφιχτή λαβή μιας στρατιωτικής δικτατορίας. Συστήνεται η οικογένεια Paivas: ο πατέρας, Rubens, η μητέρα, Eunice και τα πέντε παιδιά τους. Μένουν δίπλα στην παραλία, σε ένα σπίτι με πόρτες συνεχώς ανοιχτές για φίλους και οικογένειες. Η στοργή και το χιούμορ που μοιράζονται μεταξύ τους, είναι οι δικές τους λεπτές μορφές αντίστασης στην καταπίεση που υφίσταται ολόκληρη η χώρα. Μια μέρα, θα υποστούν μια βίαιη και αυθαίρετη πράξη που θα αλλάξει για πάντα τη ζωή τους. Στη συνέχεια, η Eunice αναγκάζεται να επανεφεύρει τον εαυτό της και να χαράξει ένα νέο μέλλον για τον εαυτό της και τα παιδιά της. Η συγκινητική ιστορία αυτής της οικογένειας, βασισμένη στα απομνημονεύματα του Marcelo Rubens Paiva, είναι ταυτόχρονα και η ανακατασκευή ενός σημαντικού μέρους της κρυμμένης ιστορίας της Βραζιλίας.

*** Καθημερινές προβολές 27/02 – 12/03 στις 20:30

*** Σαββατοκύριακο 01/03 & 08/03 στις 17:30 (1η προβολή) και στις 20:30 (2η προβολή).

*** 03/03 και 10/03 η ταινία ΔΕΝ θα προβληθεί.

Προπώληση εισιτηρίων: https://pantheon–theatre.com

1...248249250...3,653Page 249 of 3,653

© 2023 music.net.cy, All Rights Reserved