Βραβεύτηκαν «Της Ζωής οι Πρώτοι» της Eurolife Μια λαμπερή βραδιά που τα είχε όλα

«Της Ζωής τους Πρώτους» βράβευσε η Eurolife σε μια ξεχωριστή βραδιά με έντονα συναισθήματα που εναλλάσσονταν από συγκίνηση, περηφάνια, διασκέδαση, ενθουσιασμό.

Στη λαμπερή βραδιά βραβεύτηκαν οι Ασφαλιστικοί Σύμβουλοι και Διευθυντές Ομάδων που κατάφεραν να επιτύχουν τους στόχους τους κατά το 2022 και να υπερβούν κάθε εμπόδιο, εξασφαλίζοντας κάποια από τις διακρίσεις της Εταιρείας.

Η τελετή των βραβεύσεων έγινε σε νυχτερινό χώρο στη Λεμεσό την Παρασκευή 26 Μαΐου, όπου η διασκέδαση έφτασε στο αποκορύφωμά της με τον γνωστό Κύπριο τραγουδιστή Κωνσταντίνο Χριστοφόρου να χαρίζει μοναδικές στιγμές στους προσκεκλημένους.

Ο Εκτελεστικός Πρόεδρος της Eurolife Λούης Ποχάνης, τόνισε στον χαιρετισμό του ότι οι Ασφαλιστικοί Σύμβουλοι αποτελούν την αιχμή του δόρατος της Εταιρείας και ότι σε αυτούς οφείλονται οι συνεχείς επιτυχίες και χρονιές-ρεκόρ της Eurolife. Στην ομιλία του, εξήρε το πνεύμα συνεργασίας, εργατικότητας και έγνοιας στον άνθρωπο και τις ανάγκες του, συγχαίροντας το κορυφαίο στην αγορά δίκτυο Ασφαλιστικών Συμβούλων της Eurolife.

Ο Γενικός Διευθυντής της Eurolife Αβραάμ Πεκρής, επισήμανε ότι ο ρόλος των Ασφαλιστικών Συμβούλων ως θεματοφύλακες της ασφάλισης αποκτά μεγαλύτερη αξία σήμερα που οι προκλήσεις είναι εντονότερες και πολυεπίπεδες. Τόνισε ότι «τώρα είναι που οι συνάνθρωποί μας, σας χρειάζονται περισσότερο, για να κατανοήσουν τους κινδύνους που αυξάνονται και παραμονεύουν συνεχώς, για να τους καθοδηγήσετε να επιλέξουν τις καλύψεις που τους ταιριάζουν, όχι μόνο ως διεκπεραιωτές, αλλά και ως χρηματοοικονομικοί σύμβουλοί τους».

Η Διευθύντρια Πωλήσεων της Eurolife Καίτη Χαμπάκη, απευθυνόμενη στους βραβευθέντες ασφαλιστές ανέφερε ότι είναι περήφανη που είναι μέλος αυτής της υπέροχης οικογένειας «η οποία έμαθε να εξελίσσεται και να αναπτύσσεται συνεχώς και να πορεύεται ενωμένη και προσηλωμένη στο όραμα και την αποστολή της Εταιρείας, υπηρετώντας τον συνάνθρωπο μας και τις ανάγκες του, κατακτώντας όλο και πιο ψηλές κορυφές. Της ομάδας που κατάφερε όχι μόνο να πετύχει τους στόχους της αλλά να καταρρίψει κάθε προηγούμενο της ρεκόρ και να αριστεύσει αποδεικνύοντας για ακόμη μια φορά ότι ‘impossible is nothing’ και ‘sky is the limit’.»

Οι τρείς κορυφαίοι Ασφαλιστικοί Σύμβουλοι της Εταιρείας που βραβεύτηκαν είναι η Γαβριέλλα Διομήδους, ο Άντρος Αντρέου και ο Θεόδωρος Λιπέρτης. Από τους Διευθυντές βραβεύτηκαν ο Πανίκος Μιχαηλίδης που έλαβε τη διάκριση ‘Top Manager Award’ και ο Αντρέας Διονυσίου που εξασφάλισε την πρώτη θέση σε νέα ετησιοποιημένα ασφάλιστρα προσωπικής παραγωγής.

Γιώργος Θεοφάνους & Κατερίνα Κούκα – «Αν Δεν Είσαι Εσύ» Νέο τραγούδι που ακούστηκε στη σειρά «Μαύρο Ρόδο»

Ο Γιώργος Θεοφάνους συναντά την Κατερίνα Κούκα σε μία μοναδική μουσική σύμπραξη και μας παρουσιάζουν το «Αν Δεν Είσαι Εσύ», που κυκλοφορεί από την Panik Oxygen. Το τραγούδι, που θα περιλαμβάνεται στη δισκογραφική δουλειά που ετοιμάζουν, ακούστηκε πρώτη φορά στη σειρά «Μαύρο Ρόδο» του Mega, ενθουσιάζοντας το κοινό.

Το «Αν Δεν Είσαι Εσύ» είναι ένα βαθιά συναισθηματικό ζεϊμπέκικο, που συνδυάζει την εξαιρετική σύνθεση του Γιώργου Θεοφάνους, τους εξομολογητικούς στίχους που έγραψε ο Γιώργος Κρητικός, ο σεναριογράφος της σειράς «Μαύρο Ρόδο» και την ξεχωριστή κι αγαπημένη φωνή της Κατερίνας Κούκα.

Το τραγούδι, που συνόδευσε τον χωρισμό του πρωταγωνιστικού ζευγαριού της σειράς, της Ελισάβετ (Φωτεινή Παπαθεοδώρου) και του Πέτρου (Μιχαήλ Ταμπακάκης), θα μεταφερθεί σύντομα και στις οθόνες μας, μέσα από video στο YouTube.

Το «Αν Δεν Είσαι Εσύ» θα περιλαμβάνεται στο soundtrack του «Μαύρο Ρόδο», με όλα τα τραγούδια του Γιώργου Θεοφάνους από την επιτυχημένη σειρά και θα κυκλοφορήσει σε λίγο καιρό. Παράλληλα, θα περιλαμβάνεται και στο EP που ετοιμάζουν ο Γιώργος Θεοφάνους και η Κατερίνα Κούκα, το οποίο θα αποκαλυφθεί τις προσεχείς μήνες.

Βρείτε το «Αν Δεν Είσαι Εσύ» στα ψηφιακά καταστήματα μουσικής:
Spotify: https://spoti.fi/3OVTTwH
iTunes/Apple Music: https://apple.co/43qM7zv
Deezer: https://bit.ly/3WWiXWE

Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου σε δύο διεθνή φόρα για το μέλλον του Ευρωπαϊκού θεάτρου ●Το Ευρωπαϊκό Θεατρικό Φόρουμ 2023 ●Το Διεθνές Συνέδριο Θεάτρου ETC 10 – 14 Μαΐου 2023, Οπόλε, Πολωνία

Ευρωπαϊκό Θεατρικό Φόρουμ 2023

“Οραματιζόμαστε την πορεία προς το μέλλον” ήταν ο τίτλος του πρώτου δια ζώσης Ευρωπαϊκού Φόρουμ Θεάτρου, που διοργανώθηκε από την Ευρωπαϊκή Επιτροπή (11-13 Μαΐου). Με στόχο την συγκέντρωση θεατρικών φορέων από όλη την Ευρώπη σε αυτή τη σημαντική υψηλού επιπέδου εκδήλωση, κατόπιν πρόσκλησης της Ευρωπαϊκής Επιτροπής, τα θέατρα μέλη της Συνόδου των Θεάτρων της Ευρώπης (ETC) προσκλήθηκαν μαζί με πολλούς άλλους σημαντικούς εκπροσώπους θεατρικών φορέων για να συζητήσουν σχετικά με το μέλλον του θεάτρου στην Ευρώπη.

Ο ΘΟΚ εκπροσωπήθηκε από την Υπεύθυνη Θεατρικής Ανάπτυξης Μαρίνα Μαλένη, η οποία συμμετείχε ενεργά στις συνεδρίες και τις συζητήσεις μαζί με συναδέλφους που εκπροσωπούσαν θέατρα από όλη την Ευρώπη, αξιωματούχους της ΕΕ και υπεύθυνους λήψης αποφάσεων, οι οποίοι συγκεντρώθηκαν για να μοιραστούν και να αναπτύξουν ιδέες σχετικά με τα κύρια ζητήματα που προβληματίζουν τον κόσμο του θεάτρου.

Το άρτιο και δυναμικό πρόγραμμα δικτύωσης, οι συζητήσεις και η ανταλλαγή απόψεων, ήταν επίσης μια ευκαιρία να αναδειχθούν οι κύριες ανάγκες και τα απαιτήσεις του τομέα του θεάτρου, τα οποία στη συνέχεια θα απασχολήσουν την Ευρωπαϊκή Επιτροπή.

Οι συνεδρίες κάλυψαν τα ευρύτερα θέματα της δημοκρατίας και του θεάτρου, της ψηφιοποίησης και της πράσινης βιωσιμότητας στο θέατρο. Η Ευρωπαϊκή Επιτροπή θα δημοσιεύσει τα επίσημα συμπεράσματα και τον οδηγό για τις εισηγήσεις για αλλαγές που προέκυψαν από την εκδήλωση, γνωστά ως “Συστάσεις του Οπόλε”, τον Ιούνιο και θα συνεχίσει τον διάλογο στις “Συνομιλίες των θεάτρων της Ευρώπης” κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ της Αβινιόν.

Οι αξιωματούχοι της ΕΕ κατέστησαν σαφές ότι δεν τίθεται θέμα προσφοράς περισσότερων χρημάτων, αλλά συλλογής πληροφοριών προκειμένου να διαμορφωθούν πολιτικές σε ευρωπαϊκό επίπεδο που θα προωθήσουν την ανάπτυξη του θεάτρου με θετικό τρόπο για τους δημιουργούς του θεάτρου και τις κοινωνίες.

Συνέδριο ETC

Ως εκπρόσωπος του ΘΟΚ, η Λειτουργός Θεατρικής Ανάπτυξης του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου Μαρίνα Μαλένη συμμετείχε στη Γενική Συνέλευση της Συνόδου των Θεάτρων της Ευρώπης (ETC) που πραγματοποιήθηκε επίσης από τις 10-14 Μαΐου 2023 στο Θέατρο JK Opole της Πολωνίας. Τα θέατρα μέλη της Συνόδου συμμετείχαν επίσης σε συμπόσιο για τις ψηφιακές πρακτικές στο θέατρο στο πλαίσιο του προγράμματος ACuTe και ενημερώθηκαν για τις τελευταίες εξελίξεις στο θέμα του Ψηφιακού Θεάτρου (Digital Theatre), στις διάφορες του εκφάνσεις. Πλήθος θεμάτων απασχόλησαν τους συμμετέχοντες και τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν: ▪Την δημιουργία μιας νέας ομάδας θεάτρων-μελών της Συνόδου για ανταλλαγή απόψεων σχετικά με τις βέλτιστες πρακτικές αειφορίας και τη δοκιμή ενός “green certification tool” που στόχο θα έχει την «πράσινη» λειτουργία των θεάτρων. ▪Την παρουσίαση μιας νέας μελέτης της Συνόδου για το ψηφιακό θέατρο και τα μοντέλα επιχειρήσεων ▪Την εισαγωγή σε μια νέα μέθοδο “σχεδιαστικής σκέψης” για να συνδέονται μαζί, θέατρα και εμπειρογνώμονες της τεχνολογίας ▪Την ανταλλαγή απόψεων σε υψηλό επίπεδο αξιωματούχων και το διάλογο με την Ευρωπαϊκή Επιτροπή σχετικά με έναν νέο “οδηγό μελλοντικών κινήσεων” για τον τομέα του θεάτρου.

Η εαρινή διεθνής συνάντηση μελών περιέλαβε επίσης εργαστήρια, ανταλλαγή ιδεών για νέα προγράμματα της Συνόδου και συζητήσεις ανάμεσα στα μέλη. Ανάμεσα στις παρουσιάσεις και μία που επικεντρώθηκε στην πολιτιστική και ανθρωποκεντρική ηγεσία, με επικεφαλής τον Dragan Šimičević, ψυχολόγο και διευθυντή αλλαγών.

Στο συνέδριο εγκαινιάστηκε επίσης μια νέα συνεργασία μεταξύ της Συνόδου και του Οργανισμού Theatre Green Book, με την έναρξη ενός προγράμματος εφαρμοσμένης έρευνας για τη δημιουργία πρακτικής καθοδήγησης για βιώσιμη αλλαγή, απλή και εφαρμόσιμη στα θέατρα. Το “Green Book” της Συνόδου θα αποτελέσει μια νέα διαδικασία πιστοποίησης για να εξασφαλιστεί η δυναμική και να βοηθηθούν τα θέατρα να πετύχουν το καλύτερο αποτέλεσμα.

Αρχικά, θα εφαρμοστεί πιλοτικά σε μια ομάδα 9 θεάτρων της Συνόδου τα οποία θα πρέπει να διατηρήσουν ένα βασικό επίπεδο πράσινης λειτουργίας σε όλες τις παραγωγές, κτηριακές εγκαταστάσεις και δραστηριότητές τους. Αυτά τα θέατρα μετά θα λειτουργήσουν ως πρεσβευτές για την βιώσιμη αλλαγή και σε άλλα θέατρα του δικτύου.

Τρία νέα θέατρα εντάχθηκαν στο δίκτυο της Συνόδου ως πλήρη μέλη κατά τη διάρκεια του συνεδρίου: το Malmö Stadsteater (Μάλμε/Σουηδία), το Εθνικό Θέατρο Lucian Blaga (Κλουζ-Ναπόκα/Ρουμανία) και το Tiroler Landestheater (Ίνσμπρουκ/Αυστρία). Ένας πολιτιστικός φορέας εντάχθηκε επίσης ως συνεργάτης/μέλος: το PAV (Ρώμη/Ιταλία). Η Σύνοδος αποτελεί πια ένα ιδιαίτερα σημαντικό πυλώνα στο Ευρωπαϊκό πολιτιστικό γίγνεσθαι αφού αριθμεί πέραν των 60 μελών (δημόσιων θεατρικών φορέων) σε 30 χώρες.

Μέσα από τις συνεδρίες και τις ουσιαστικές συζητήσεις, αυτό το συνέδριο ενίσχυσε για άλλη μια φορά τους συμμετέχοντες ώστε να πιστέψουν στη δύναμη της καλλιτεχνικής συνεργασίας, της καινοτομίας και της ομαδικότητας. Ενίσχυσε επίσης την ετοιμότητα των φορέων να αποδεχτούν νέες προκλήσεις και να θέλουν να συνεχίσουν το ταξίδι τους μέσα από ένα φωτεινό και συμπεριληπτικό για όλους μέλλον για τον τομέα αυτό.

Το επόμενο Διεθνές Συνέδριο Θεάτρου της Συνόδου θα πραγματοποιηθεί σε συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο της Τιμισοάρα (Ρουμανία) από τις 9 έως τις 11 Νοεμβρίου 2023, κατά τη διάρκεια του έτους της Τιμισοάρα ως Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης.

Σχετικά με το ETC

Η Σύνοδος των Θεάτρων της Ευρώπης (ETC) ιδρύθηκε το 1988 και είναι το μεγαλύτερο δίκτυο δημόσιων θεάτρων στην Ευρώπη. Είναι ένας καλλιτεχνικός οργανισμός που προωθεί το ευρωπαϊκό θέατρο ως μια ζωτικής σημασίας πλατφόρμα διαλόγου, δημοκρατίας και αλληλεπίδρασης που ανταποκρίνεται, αντανακλά και εμπλέκεται με το ποικιλόμορφο κοινό του σήμερα και τις μεταβαλλόμενες κοινωνίες. Το πρόγραμμα της Συνόδου για επιχορηγήσεις και εκδηλώσεις μέσω της δικτύωσης, την επαγγελματική ανάπτυξη και τις καλλιτεχνικές συνεργασίες για το προσωπικό των θεάτρων σε όλη τη Ευρώπη-προάγουν το θέατρο ως την βασική ευρωπαϊκή μορφή τέχνης για τον 21ο αιώνα.

Η Σύνοδος έχει 62 μέλη από 30 χώρες και υποστηρίζεται από το πρόγραμμα Δημιουργική Ευρώπη της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Ο ταλαντούχος Γιάννης Πολονύφης κάνει το δισκογραφικό του ντεμπούτο μέσα από την DT Music Label με το τραγούδι «Έφυγες»

Πρόκειται για μία ερωτική μπαλάντα που μιλάει για χωρισμό και απώλεια σε στίχους και μουσική του Γιάννη Πολονύφη.

Έτσι ο Γιάννης Πολονύφης ξεδιπλώνει όλο το καλλιτεχνικό του προφίλ αφού εκτός από την ερμηνεία ασχολείται και με την σύνθεση και τον στίχο ενώ παράλληλα παίζει πιάνο.

Με πρόβλημα όρασης εκ γενετής αλλά με δύναμη ψυχής και με τα μάτια της ψυχής του ο Γιάννης Πολονύφης κάνει σπουδαία πράγματα σπουδάζοντας μουσική και συνθέτοντας τα τραγούδια του.

Από την ηλικία των 2.5 ετών ξεκίνησε να πηγαίνει στο  κέντρο εκπαίδευσης και αποκατάστασης τυφλών στην Καλλιθέα όπου εκεί έμεινε μέχρι τα 8 του έτη.

Εκεί οι καθηγητές μουσικής ξεχώρισαν το ταλέντο του και ενημέρωσαν του γονείς του γι’ αυτό.

Από την ηλικία των 5 ετών άρχισε να παίζει πιάνο ενώ παράλληλα συμμετείχε σε διάφορες χορωδίες.

Στο γυμνάσιο και αργότερα στο μουσικό λύκειο Αλίμου  όπου πέρασε με ιδιαίτερη επιτυχία τις εξετάσεις του άρχισε να ασχολείται εντατικότερα με την μουσική μαθαίνοντας και δεύτερο μουσικό όργανο το ακορντεόν αλλά και βυζαντινή μουσική.

Ανήσυχο πνεύμα ενώ η αναπηρία του δεν τον εμπόδισε να κάνει και άλλες σπουδαίες δραστηριότητες όπως η κολύμβηση αφού αγωνίζεται με την ομάδα κολύμβησης για άτομα με ειδικές ανάγκες Ιωνάς αλλά και η πληροφορική όπου το 2017 συμμετείχε σε ένα space camp το οποίο διοργάνωνε η NASA στο Χάντσβιλ στην Αλαμπάμα στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής όπου εκεί κάνανε διάφορες προσομοιώσεις για πολλές δραστηριότητες τις οποίες κάνει η NASA, ενώ παράλληλα μελετήθηκαν διάφοροι τομείς στους οποίους η πληροφορική και η προσβασιμότητα είναι πολύ σημαντική, όχι μόνο για τους ανθρώπους με οποιαδήποτε μορφή αναπηρίας αλλά για όλη την κοινωνία γενικότερα.

Το 2015 συμμετείχε σε μία συναυλία αφιέρωμα στον Σωκράτη Μάλαμα για το σύλλογο Ελπίδα με την ορχήστρα των ονείρων και το 2016 σε ένα παρόμοιο αφιέρωμα στον σπουδαίο Μίμη Πλέσσα.

Πλέον πιο ώριμος από ποτέ κυκλοφορεί από την DT Music Label το πρώτο του digital single με τίτλο «Έφυγες» ελπίζοντας και εσείς πως θα γίνεται αρωγοί στην καλύτερη προώθησή του.

Josephine – «Unplugged» 17 επιτυχίες δοσμένες με τον ξεχωριστό της τρόπο!

Η «εκρηκτική» hit performer Josephine μας χαρίζει ένα μοναδικό digital album, στο οποίο παρουσιάζει 17 μεγάλες επιτυχίες, τόσο από την προσωπική της δισκογραφία, όσο και από την ελληνική μουσική εν γένει, δοσμένες «Unplugged»!

Το «Unplugged», που κυκλοφορεί από την Panik Records στα ψηφιακά καταστήματα μουσικής, ξεδιπλώνει μία διαφορετική ερμηνευτική πλευρά της Josephine, η οποία μοιράζεται μαζί μας τραγούδια που αγαπά η ίδια, αλλά και ο καθένας μας.

Το digital album περιλαμβάνει μερικά από τα smash hits της Josephine, μεταξύ των οποίων τα «Δεν Έχω Σήμα», «Εγώ», «Μάγια», «Τι», «Τηλέφωνο», «Παλιόπαιδο», «Τα Καλύτερα Παιδιά», «Πυρκαγιά» και «Κύμα Μου», καθώς και μερικά από τα μεγάλα και διαχρονικά hits των ’90s και των ’00s που έχουν ερμηνεύσει διάφοροι καλλιτέχνες, όπως τα «Κάτι Έχω Πάθει Με Τα Μάτια Σου», «Ας Με Λένε Τρελή», «Εγώ Μωρό Μου» και «Θέλω Να Σε Δω».

Με τον ξεχωριστό τρόπο της και το δυνατό καλλιτεχνικό πάθος της, η Josephine μας χαρίζει ένα «Unplugged» μουσικό ταξίδι, που ακούγεται δυνατά!

Βρείτε το «Unplugged» στα ψηφιακά καταστήματα μουσικής:
Spotify: https://spoti.fi/42sTLYE
iTunes/Apple Music: https://apple.co/3qySWjI
Deezer: https://bit.ly/3WQHxYN

Η Γιάννα Φαφαλιού ερμηνεύει το νέο τραγούδι του Κύρου Λόντου!

Ακόμη ένα τραγούδι του Κύρου Λόντου κυκλοφόρησε από τη Sonar Music, το οποίο αναμένεται να ενταχθεί κι αυτό στο album, που θα κυκλοφορήσει ο σπουδαίος δημιουργός, με τη συμμετοχή γνωστών ονομάτων της μουσικής σκηνής.

Αυτή τη φορά ο καταξιωμένος Κύπριος συνθέτης και στιχουργός μάς συστήνει το τραγούδι που έχει τίτλο «Βάρκες».

Η Γιάννα Φαφαλιού συνεργάζεται με τον Κύρο Λόντο στο εν λόγω τραγούδι και το αποτέλεσμα είναι μοναδικό.

Η χαρακτηριστική βελούδινη φωνή της Γιάννας Φαφαλιού αναδεικνύει το ιδιαίτερο ζεϊμπέκικο που έγραψε για αυτήν ο Κύπριος δημιουργός που μας θυμίζει το καλό έντεχνο λαϊκό τραγούδι.

Την ενορχήστρωση και παραγωγή του τραγουδιού ανέλαβε ο Λεωνίδας Τζίτζος.  Κυκλοφορεί από την Sonar music.

Λίγα λόγια για την Γιάννα Φαφαλιού   

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Χίο. Από μικρή ασχολήθηκε με τη μουσική, σπουδάζοντας πιάνο στο Ωδείο της Χίου.

Σε ηλικία 8 ετών έδωσε την πρώτη της συναυλία εκεί, όπου και πήρε το «βάπτισμα του πυρός» στο τραγούδι.

Σπούδασε Ψυχολογία στη Φιλοσοφική Αθηνών, την οποία ασκεί επαγγελματικά, ως ψυχοθεραπεύτρια, παράλληλα με τις καλλιτεχνικές της δραστηριότητες.

Ως φοιτήτρια ακόμα, ξεκίνησε συνεργασίες με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως οι Παντελής Θαλασσινός, Βασίλης Λέκκας.

Αργότερα εμφανιζόταν για δύο χρόνια στη Ροκ σκηνή «Σταυρός του Νότου», ενώ μετέπειτα ακολούθησε η συμμετοχή της στην Eurovision του 2004, στο πλευρό του Σάκη Ρουβά.

Ακολούθησαν συνεργασίες με τον Στέλιο Ρόκκο, τον Γιάννη Βαρδή, τον Λάκη Παπαδόπουλο και ρεσιτάλ για κιθάρα-φωνή μαζί με τον Παναγιώτη Μάργαρη.

Droulias Brothers: 2000 άτομα σε beach bar της Λάρνακας για χάρη τους

Οι Droulias Brothers έχουν ξεκινήσει δυναμικά την καλοκαιρινή τους περιοδεία καθώς οι πρώτες τους εμφανίσεις ήταν sold out.

Ο Κωνσταντίνος και ο Ηλίας εμφανίστηκαν στο Lush Beach Bar στην παραλία Μακένζι της Λάρνακας όπου χορηγός επικοινωνίας ήταν ο Σφαίρα Κύπρου 96,8 και το κοινό έδωσε δυναμικό παρόν. Συγκεκριμένα 2000 άτομα αποθέωσαν τους Droulias Brothers, οι οποίοι έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό και για άλλη μια φορά κατάφεραν να ξεσηκώσουν το κοινό.

Η διασκέδαση χτύπησε κόκκινο με τους Droulias Brothers να μην μπορούν να κατέβουν από το stage, αφού το κοινό ζητούσε “κι άλλο, κι άλλο” και φυσικά δεν ήθελαν να τους χαλάσουν το χατίρι.

Σίγουρα, ήταν μια εμφάνιση που τόσο οι Droulias Brothers όσο και οι θαυμαστές τους θα την θυμούνται για πάντα.

Δείτε όλα όσα έγιναν στο video που ακολουθεί:

https://www.instagram.com/reel/CtHeMpiASV5/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Το ‘LAMENTA’ από το Βέλγιο έρχεται στο Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού Κύπρου 2023

Μία παράσταση που εμπνέεται από το μοιρολόι της Ηπείρου, τα τραγούδια θρήνου σε κηδείες και οικογενειακούς αποχωρισμούς. Οι χορογράφοι Koen Augustijnen και Rosalba Torres Guerrero (Siamese Cie), μαζί με εννέα Έλληνες σύγχρονους χορευτές, εξερευνούν τις ενεργειακές ιδιότητες της μουσικής και των χορών της Ελλάδας θρέφοντας ένα σύγχρονο δημιούργημα. Στο νέο τους δημιούργημα, οι χορογράφοι Koen Augustijnen and Rosalba Torres Guerrero (το καλλιτεχνικό δίδυμο Siamese Cie) συνεχίζουν το κοινό καλλιτεχνικό τους ταξίδι, εξερευνώντας τα στοιχειώδη συναισθηματικά βιώματα των ανθρώπων και τον τρόπο που ενσωματώνονται και εκφράζονται στο θέατρο και στον χορό.

To Lamenta εστιάζει στα διαφορετικά στάδια συναισθημάτων που βιώνει ο άνθρωπος όταν θρηνεί. Στις τελετουργίες πένθους, στοιχείο κάθε πολιτισμού, οι άνθρωποι εξέφραζαν τα συναισθήματά τους μέσα από το τραγούδι και τον χορό. Η ανάγκη αναπαράστασης αυτών των συναισθημάτων και η συλλογική έκφρασή τους ήταν αυτό που τους βοηθούσε να συμφιλιωθούν με την απώλεια και να προχωρήσουν. Στις σύγχρονες κοινωνίες, πολλές τελετουργίες πένθους έχουν πια χαθεί. Συναντάμε όμως ορισμένες, που επιβίωσαν σε συγκεκριμένες περιοχές και κουλτούρες, όπως στην Ήπειρο, στη βόρεια Ελλάδα. Πόσο διαπερατός από άλλες επιρροές μπορεί να είναι ο παραδοσιακός χορός; Πώς συσχετιζόμαστε σήμερα με το παρελθόν και την παράδοση; Πώς αναπαριστούμε σκηνικά τον παραδοσιακό χορό σήμερα, με τρόπο προσιτό στο σύγχρονο κοινό και με μια διαπολιτισμική προοπτική; Στην περίπτωση του ελληνικού μοιρολογιού, μεταγράφοντας την παράδοση στη σύγχρονη χορογραφία συμφιλιωνόμαστε με την απώλεια: μέσα από την απώλεια ή την αλλαγή της παλιάς φόρμας αναδύεται ένα νέο χορευτικό ιδίωμα.

O Koen Augustijnen είναι πιστός συνεργάτης της ομάδας χορού les ballets C de la B από το 1991, με την οποία ξεκίνησε να συνεργάζεται αρχικά ως χορευτής σε έργα του Alain Platel. Από το 1997 μέχρι το 2013, υπήρξε φιλοξενούμενος χορογράφος στην ίδια ομάδα χορού, μέσω της οποίας δημιούργησε τα έργα Bâche (2004), που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές ανά το διεθνές, IMPORT/ EXPORT (2006), Ashes (2009) και Audelà (2012). Από το 2013 εργάζεται ως freelance χορογράφος. Στην Αυστραλία σκηνοθέτησε το χορευτικό σόλο με τίτλο Gudirr Gudirr για τη χορεύτρια Dalisia Pigram και την ομάδα χορού Marrugeku Company. Στην Παλαιστίνη, συνσκηνοθέτησε το Badke (2013) σε συνεργασία με τις Rosalba Torres Guerrero και Hildegard De Vuyst, ένα έργο για δέκα Παλαιστίνιους χορευτές σε παραγωγή KVS, les ballets C de la B και The Qattan Foundation. Είναι, επίσης, ο δημιουργός του Sehnsucht, limited edition (2014) έργο που παρουσιάστηκε στο Oldenburgisches Staatstheater (Γερμανία) και του Dancing Bach (2015) που έκανε πρεμιέρα στο Konzert Theater Bern (Ελβετία). Σε συνεργασία με την Rosalba Torres Guerrero, δημιούργησαν τη χορογραφία Hochzeit (2017) που έκανε πρεμιέρα στο Κρατικό Θέατρο του Μάιντς (Staatstheater Mainz) και στην οποία συμμετείχαν είκοσι χορευτές του TanzMainz, πέντε ηθοποιοί, πέντε μουσικοί και φιλοξενούμενοι καλλιτέχνες και, τέλος, το έργο Le Sacre du Printemps (2022). Η Rosalba Torres Guerrero σπούδασε στο Κονσερβατόριο της Γενεύης και στο Εθνικό Κέντρο Σύγχρονου Χορού (CNDC) της Ανζέ. Ξεκίνησε την καριέρα της με τον Philippe Decouflé στο έργο Decodex και συνεργάστηκε με τον Ismael Ivo στη Βαϊμάρη, στην όπερα Medeamaterial. Από το 1997 μέχρι το 2005 υπήρξε μέλος της ομάδας χορού Rosas, με επικεφαλής την χορογράφο Anne Teresa De Keersmaeker σε συνεργασία με την οποία δημιούργησαν τα ακόλουθα έργα: Drumming, I said I, In real time, Rain, April me, Bitches Brew/Tacoma Narrows, Kassandra και Raga for a rainy season/Love Supreme, καθώς και τα έργα ρεπερτορίου Woud, Achterland και Mozart/Concert Ariasun moto di gioia. Από το 2005 μέχρι το 2015, υπήρξε μέλος της ομάδας χορού les ballets C de la B του Alain Platel, συμμετέχοντας στα έργα VSPRS, Pitié!, Out of Context και C(h)oeurs. Έχει, επίσης, συμμετάσχει στις ταινίες Je sens le beat qui monte en moi και Cornelius le meunier hurlant του Yann Le Quellec, στον ρόλο της Κασσάνδρας στα έργα Die Troerinnen and Die Rasenden της Karin Beier στο Θέατρο του Αμβούργου (Schauspielhaus), καθώς και με τον πολωνικής καταγωγής Krysztof Warlikowksi στις όπερες Lulu, Don Giovanni, The Bassarids και στο έργο Phèdres(s) με την Isabelle Huppert στο Παρίσι (Théâtre de lOdéon). Το 2011, δημιούργησε το χορευτικό σόλο Pénombre, σε συνεργασία με τον Γάλλο video artist Lucas Racasse, και σε παραγωγή της ομάδας χορού les ballets C de la B. Συνσκηνοθέτησε, σε συνεργασία με τον Koen Augustijnen και την Hildegard Devuyst, το έργο Badke. Έχει, επίσης, σκηνοθετήσει το Long past για έξι χορευτές, μία ανάθεση της ομάδας σύγχρονου χορού Bodhi Project.

 Χορογραφία/Ιδέα: Koen Augustijnen & Rosalba Torres Guerrero

Ομάδα χορού: Siamese Cie

Χορευτές: Christiana Kosiari, Konstantinos Chairetis, Petrina Giannakou, Dafni Stathatou, Athina Kyrousi, Taxiarchis Vasilakos, Alexandros Stavropoulos & Spyridon Christakis

Μουσική διεύθυνση: Ξανθούλα Ντακοβάνου

Μουσικοί:  Magic Malik (flute, voice) and Nikos Filippidis (clarinet) , Kleon Andoniou (electric guitar, voice), Solis Barkis (percussions), Dimitris Brendas (clarinet, kaval), Xanthoula Dakovanou (voice), Lefkothea Filippidi (voice), Kostas Filippidis (luth), Stefanos Filos (violin), Avgerini Gatsi (voice), Panagiotis Katsikiotis (drums), Dimitris Katsoulis (violin), Ourania Lampropoulou (santouri), Antonis Maratos (electric bass, contrebass), Alexandros Rizopoulos (percussions, voice) & Thanassis Tzinas (voice)

Δραματουργία:  Georgina Kakoudaki & Guy Cools

Κοστούμια: Peggy Housset

Φωτισμοί: Begoña Garcia Navas

Διοργάνωση Υφυπουργείο Πολιτισμού (Τμήμα Νεότερου και Σύγχρονου Πολιτισμού) και Θέατρο Ριάλτο

Σε συνεργασία Στέγη Χορού Λεμεσού  Dance House Lemesos

Χορηγοί Επικοινωνίας Ο Φιλελεύθερος Active, ΡΙΚ Fileleutheros Newspaper, Active Radio, CYBC

Τεχνική Υποστήριξη Event Pro

Χορηγός Φιλοξενίας Alinea

Στηρίζουν Δημοτικό θέατρο Λευκωσίας, Εφημερίδα Λεμεσός, Limassol Today, Εταιρεία Τουριστικής Ανάπτυξης Λεμεσού, Λεμεσός Blog, Russian Wave, Vestnik Kipra, Social et. Al.

Θέατρο Ριάλτο, Ανδρέα Δρουσιώτη στη πλατεία Ηρώων

3040 Λ/σος

Τετάρτη 21/06 στις 20:30 (75’) (κ) & Δευτέρα 19/06, 20:30 στο Δημοτικό θέατρο Λευκωσίας

Τιμή: €8 (€30 για όλες οι παραστάσεις)
E-ticket: www.rialto.com.cy

Ταμείο: 77 77 77 45 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 -15:00)

Ελεύθερη είσοδος για μαθητές, φοιτητές, στρατιώτες, συνταξιούχους και επαγγελματίες χορού.
Δωρεάν
μεταφορά από Λευκωσία.

Αναστασία «Ευχή»

Το ντεμπούτο album της Αναστασίας κυκλοφορεί την Παρασκευή 16 Ιουνίου

 Η Αναστασία, το viral φαινόμενο της ελληνικής δισκογραφίας, ανακοίνωσε τον ερχομό του πρώτου της ολοκληρωμένου album.

 Ενάμιση χρόνο μετά τις «Αμαρτίες» – το πρώτο διαμαντένιο λαϊκό single στην ιστορία της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας, η Αναστασία δηλώνει πανέτοιμη να παρουσιάσει την πρώτη της δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Ευχή».

 Η «Ευχή» περιλαμβάνει στο σύνολο 10 κομμάτια, συμπεριλαμβανομένων και των mega hits «Αμαρτίες», «Λίγο Λίγο», «Μυστικό», «Μη Μιλάς» και αναμένεται να κυκλοφορήσει σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες από την Golden Records και τη Minos EMIa Universal Music Company την Παρασκευή 16 Ιουνίου.

 Την ίδια μέρα, αναμένεται να απολαύσουμε στο YouTube και το βίντεο κλιπ για το «Σημάδι», το νέο καλοκαιρινό single της Αναστασίας τα γυρίσματα του οποίου πραγματοποιήθηκαν εξ’ ολοκλήρου στην Νέα Υόρκη πριν από λίγες μέρες σε σκηνοθεσία του Bodega Visuals.

 Αν θέλεις να ακούσεις πρώτος τα νέα τραγούδια της Αναστασίας, δεν έχεις παρά να κάνεις presave το album «Ευχή» στο Spotify πατώντας στο παρακάτω link:

https://presave.umusic.com/efhi

 

Tracklist

  1. Σημάδι
  2. Φλόγα
  3. Ακρόπολη
  4. Θύελλα
  5. Γυναίκα
  6. Μη Μιλάς
  7. Μυστικό
  8. Λίγο Λίγο
  9. Αμαρτίες
  10. Αναστασία

Ειρήνη Παπαδοπούλου & Δημήτρης Καρράς: «Μια Θάλασσα Πάθος» Κατεβάστε τις φωτογραφίες, τα δελτία τύπου και τα ηχητικά εδώ.

(Digital single & Music video)
Tο τέταρτο single από το album «Με Xιπ Xοπ διάθεση»

Ο τραγουδοποιός Δημήτρης Καρράς σε συνεργασία με τον Χρήστο Μοδέ παρουσιάζει το νέο τους τραγούδι με τίτλο «Μια θάλασσα πάθος» που ερμηνεύουν η Ειρήνη Παπαδοπούλου και ο Δημήτρης Καρράς.

Η Ειρήνη Παπαδόπουλου, γεμάτη ενέργεια, ανταποκρίνεται με άνεση στις ανάγκες του είδους και η ερμηνεία της συνδυάζεται ιδανικά με αυτή του Δημήτρη Καρρά που αποδίδει πιστά τη «Χιπ Χοπ διάθεση» του album.

Διαβάστε περισσότερα εδώ.