Κόκκινο κρέας: Τελικά μπορούμε να τρώμε όσο θέλουμε;

Αναστάτωση προκαλεί τόσο στον επιστημονικό κόσμο όσο και στους καταναλωτές νέα έρευνα που υποστηρίζει ότι δεν χρειάζεται να αλλάξουμε κάτι στις συνήθειές μας όσον αφορά την κατανάλωση κόκκινου και επεξεργασμένου κρέατος

Οι περισσότεροι από εμάς μπορούμε να συνεχίσουμε να τρώμε κόκκινο και επεξεργασμένο κρέας σύμφωνα με τις συνήθειες μας, χωρίς να χρειαστεί να περιορίσουμε την κατανάλωσή του υποστηρίζεται σε έρευνα που δημοσιεύθηκε στο  Annals of Internal Medicine

Στο απρόσμενο αυτό συμπέρασμα που εγείρει πράγματι πολλά ερωτηματικά για το πόσο ασφαλής για την υγεία μας είναι η κατανάλωση κόκκινου, αλλά κυρίως επεξεργασμένου κρέατος, κατέληξε διεθνής ομάδα ερευνητών με επικεφαλής τους επιστήμονες των Πανεπιστημίων Dalhousie και McMaster μετά τη συστηματική επισκόπηση των διαθέσιμων στοιχείων.

Οι ερευνητές πραγματοποίησαν τέσσερις συστηματικές ανασκοπήσεις που εστίασαν σε τυχαιοποιημένες ελεγχόμενες και παρατηρητικές μελέτες εξετάζοντας την επίδραση του κόκκινου και επεξεργασμένου κρέατος στο καρδιομεταβολικό προφίλ και τα κρούσματα καρκίνου.

Κι ενώ μέχρι τώρα γνωρίζαμε και ακούγαμε διαρκώς από τα χείλη των επιστημόνων ότι πρέπει να περιορίσουμε το κόκκινο κρέας και να αποφεύγουμε το επεξεργασμένο, τώρα σύμφωνα με το νέο επιστημονικό πόρισμα μπορούμε να συνεχίσουμε να τα καταναλώνουμε άφοβα!

Σε ποια ακριβώς συμπεράσματα κατέληξαν οι Καναδοί ερευνητές και πόση επίγνωση έχουν οι ίδιοι για την ανατροπή που φέρνουν στο τραπέζι μας;

Με βάση την ανασκόπηση 12 μελετών σε δείγμα 54.000 ατόμων οι ερευνητές δεν βρήκαν στατιστικά σημαντική σχέση ή σοβαρό συσχετισμό ανάμεσα στην κατανάλωση κόκκινου κρέατος και τον κίνδυνο καρδιαγγειακής νόσου, διαβήτη ή καρκίνου.

Σε τρεις συστηματικές ανασκοπήσεις μελετών κοόρτης εκατομμυρίων ανθρώπων, παρατηρήθηκε μικρή μείωση του κινδύνου μεταξύ όσων είχαν τρεις ή λιγότερες μερίδες κόκκινου ή επεξεργασμένου κρέατος την εβδομάδα και πάλι όμως ο συσχετισμός ήταν αβέβαιος.

Οι συγγραφείς έκαναν μια ακόμη συστηματική ανασκόπηση μελετώντας τις στάσεις και τις απόψεις των ανθρώπων αναφορικά με την κατανάλωση κόκκινου και επεξεργασμένου κρέατος και διαπίστωσαν ότι οι άνθρωποι τρώνε κρέας επειδή το βλέπουν ως υγιεινή επιλογή, τους αρέσει η γεύση του και δεν θέλουν να αλλάξουν τη διατροφή τους.

Στο σημείο αυτό να σημειώσουμε ότι όπως τουλάχιστον φαίνεται βάσει των στοιχείων που δημοσιοποιήθηκαν, οι ερευνητές δεν διαχωρίζουν το κόκκινο και το επεξεργασμένο κρέας, πρόκειται ωστόσο για δύο τελείως διαφορετικά είδη η κατανάλωση των οποίων όπως τουλάχιστον δείχνουν προηγούμενες μελέτες δεν επιβαρύνει στον ίδιο βαθμό την υγεία, με το επεξεργασμένο κρέας (δηλαδή τα αλλαντικά) να θεωρείται πολύ πιο επικίνδυνο για την υγεία.

Ο Δρ. Bradley Johnston εκ των συγγραφέων της ανασκόπησης, υπεύθυνος συγγραφέας για την αλληλογραφία και επίκουρος καθηγητής υγείας και επιδημιολογίας του Πανεπιστημίου Dalhousie  σχολίασε ότι η ερευνητική ομάδα έχει επίγνωση του ότι η εργασία της είναι αντίθετη με τις τρέχουσες διατροφικές οδηγίες.

Προσθέτει ωστόσο ότι στην έρευνά τους εστίασαν αποκλειστικά στα οφέλη υγείας και δεν έλαβαν υπόψη την κατάσταση των ζώων ή ζητήματα αναφορικά με το περιβάλλον όταν έκαναν τις συστάσεις τους. Παρ΄όλα αυτά προσέθεσε ότι πολλά από τα μέλη της επιστημονικής επιτροπής της έρευνάς τους έχουν εξαλείψει ή μειώσει την ατομική τους κατανάλωση κόκκινου ή επεξεργασμένου κρέατος.

Η ερευνητική επιτροπή απαρτίζεται από 14 μέλη από επτά χώρες και βασίστηκε σε μια αυστηρή συστηματική μεθοδολογία για την ανασκόπηση, ενώ ο επικεφαλής της επιτροπής Gordon Guyatt καθηγητής στο Πανεπιστήμιο McMaster σχολίασε ότι «υπάρχει διεθνές ενδιαφέρον για την διατροφή και το ζήτημα του κόκκινου κρέατος. Οι άνθρωποι πρέπει να μπορούν να παίρνουν αποφάσεις για τη διατροφή τους με βάση την καλύτερη δυνατή πληροφόρηση».

Παρά τα επιστημονικά εχέγγυα για την αξιοπιστία των αναλυτικών μεθόδων που ακολουθήθηκαν και το αδιάσειστο των συμπερασμάτων στα οποία κατέληξαν οι ερευνητές ωστόσο, το ερώτημα, πιστεύουμε, παραμένει: είναι όντως αυτή η καλύτερη δυνατή πληροφόρηση;

Πηγή : ygeiamou.gr

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΘΟΚ

Η Πρόεδρος και τα μέλη του Διοικητικού Συμβουλίου, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής, το Διοικητικό και Τεχνικό προσωπικό του ΘΟΚ εκφράζουν τη βαθιά τους θλίψη και τα ειλικρινή τους συλλυπητήρια για την απώλεια του Χρίστου Σιοπαχά, ενός χαρισματικού ανθρώπου και σημαντικού σκηνοθέτη του κυπριακού θεάτρου, που υπηρέτησε με συνέπεια και αφοσίωση το θέατρο, διατελώντας Διευθυντής του Οργανισμού από το 1995 έως το 1998.

Στον ΘΟΚ σκηνοθέτησε τις παραγωγές: «Χορεύοντας στη Λουνάσα» (1994), «Δύο άλλες φωνές» (1996), «Ρομπέρτο Τσούκκο» (1996), «Ντα» (1996), «Λυσιστράτη» (1997), «Ο Θείος Βάνιας» (1998), «Ο υπολοχαγός του Ίνισμορ» (2006), «Περιμένοντας τον Γκοντό» (2007), «Η μικρή μας πόλη» (2008), «Ο ρινόκερος» (2014).

Για το Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, ο Χρίστος Σιοπαχάς θα παραμείνει ένας φίλος και ένας εμπνευσμένος συμπαραστάτης.

 

ΝΙΚΟΣ ΑΠΕΡΓΗΣ «Το να τραγουδάς είναι σαν το φιλί»

«Ίσως» να είναι κάτι αληθινό το οποίο θέλουμε να γίνει «κομμάτι της ζωής» μας.  «Ίσως ο Νίκος Απέργης να είναι ένας από τους καλλιτέχνες που σέβεται τον χώρο της μουσικής και του χαρίζει μόνο όμορφα ακούσματα. Προσγειωμένος, με «ευθύνη» προς κάθε κομμάτι που ερμηνεύει, επιλέγει να τραγουδά μόνος του παρά να συνεργάζεται με άτομα που δεν τους νοιάζει το καλό του συνόλου. Νιώθει τη στιγμή της ερμηνείας μαγική, κλείνει τα μάτια και απολαμβάνει κάθε λέξη, κάθε νότα του τραγουδιού σαν να είναι φιλί…..με αφορμή την επανεκτέλεση του κομματιού του «ίσως» που κυκλοφόρησε με την νέα δισκογραφική του εταιρεία Panic Platinum μιλήσαμε μαζί του και μάθαμε πολλά.

Συνέντευξη στη Στέλλα Παπά

  1. Νίκο μου, τι θα έλεγες να αρχίσουμε τη συνέντευξη λέγοντας μας τους δυο πρώτους στοίχους που σε «μάγεψαν» στο νέο σου τραγούδι «Ίσως» ;

«Ίσως να ‘σαι μόνο μια στιγμή, ίσως να’ σαι όλη μου η ζωή»

  1. Αν ζητούσα λίγες περισσότερες λεπτομέρειες για το κομμάτι, τι θα μου έλεγες ;

Το «Ίσως», σε μουσική δική μου και στίχους του Νίκου Σταμένη, είναι το πρώτο μου τραγούδι στη δισκογραφία. Θέλοντας να γιορτάσω τα 10 μου χρόνια στη δισκογραφία, αποφασίσαμε με τους συνεργάτες μου να κυκλοφορήσουμε μία επανεκτέλεσή του, με πιο «φρέσκια», σημερινή ενορχήστρωση, από τη δισκογραφική μου εταιρεία, την Panik Platinum. Είμαι πολύ χαρούμενος που ο κόσμος το αγάπησε αμέσως, αλλά και που βρίσκεται σταθερά στο Top20 του ραδιοφωνικού airplay!

  1. Εσύ, σε ποια ή ποιον θα αφιέρωνες το «Ίσως»; Σκέφτεσαι κάποιο συγκεκριμένο πρόσωπο όταν το ερμηνεύεις;

Θα απαντούσα «στην κοπέλα μου», αλλά της έχω ήδη αφιερώσει το προηγούμενο επιτυχημένο μου single, «Κομμάτι Της Ζωής Μου»!

  1. Δεν είναι λίγο ρίσκο κάτι που δεν είναι σίγουρο. Κάτι που «Ίσως» είναι καλό ;

Όλα είναι ρίσκο στον έρωτα! Πρέπει να ρισκάρεις για να ζήσεις και το απόλυτο! 

  1. Μέσα από το βίντεο κλιπ του κομματιού «Κομμάτι Της Ζωής Μου» προσπαθήσατε να περάσετε ένα κοινωνικό μήνυμα. Αυτό αρχικά σε φόβισε; Σκέφτηκες πως ίσως να είχε αρνητικό αντίκτυπο στην πορεία του τραγουδιού;

Κατ’ αρχήν θέλω να πω ότι θεωρώ σπουδαίο το μήνυμα που προσπαθήσαμε να περάσουμε και στόχος μας ήταν να κεντρίσουμε το ενδιαφέρον όλων μας για τους συνανθρώπους μας με αναπηρία και χρόνιες παθήσεις. Δεν φοβήθηκα στιγμή, γιατί όλο αυτό έγινε με πολύ διακριτικό τρόπο, μαζί με το σκηνοθέτη του video clip, τον Γιάννη Δημολίτσα. Επίσης, από την αρχή ένιωθα πως μόνο καλό θα κάνει στο τραγούδι! Πίστευα τόσο πολύ σε αυτό, που ένιωθα ότι τίποτα δεν θα μπορούσε να είχε αρνητικό αντίκτυπο πάνω του.  

  1. Γενικά έχεις την τάση όταν τραγουδάς να κλείνεις τα μάτια και να σκέφτεσαι κάποιο συγκεκριμένο άτομο;

Μου αρέσει να κλείνω τα μάτια όταν τραγουδάω, αλλά όχι για να σκεφτώ κάτι συγκεκριμένο. Απλά το απολαμβάνω! Είναι ακριβώς το ίδιο με το φιλί. Κλείνεις τα μάτια και το απολαμβάνεις! 

  1. Ως συνθέτης «πείραξες» ποτέ στοίχους κομματιού; Αν ναι θα μας πεις σε ποιο;

Αυτό είναι κάτι που γίνεται πολλές φορές, φυσικά, πάντα σε συνεργασία με το στιχουργό. Είναι μία συνηθισμένη, θα την χαρακτήριζα, διαδικασία για να ταιριάξουν καλύτερα τα μουσικά μέτρα και τα λοιπά. Επίσης, κάποιες φορές μου έρχεται μία ατάκα και πάνω σε αυτήν ο στιχουργός που συνεργάζομαι «χτίζει» όλο το στίχο.

  1. Τον τελευταίο καιρό προτιμάς τις solo εμφανίσεις σε μαγαζιά. Αυτό ήταν απόφαση που πήρες μετά από λάθος συνεργασίες ή πληγές που σου άφησαν συνεργασίες από το παρελθόν;

Δεν θα έλεγα τον τελευταίο καιρό… Κάνω solo εμφανίσεις πάνω από 7 χρόνια! Γενικά, θέλω να έχω τον έλεγχο του προγράμματος, να μην με περιορίζει κανείς. Στο τέλος ξέρω ότι, είτε αρέσει το live μου, είτε όχι, την ευθύνη την έχω εγώ! Επίσης, δεν σου κρύβω ότι στο παρελθόν υπήρξαν φορές που απογοητευτικά από συνεργασίες. Γιατί, δυστυχώς, που το λέω, υπήρξαν συνάδελφοι που δεν κοίταξαν το καλό του συνόλου αλλά τους απασχολούσε μόνο το πώς θα βγουν μόνο εκείνοι καλοί χωρίς να δίνουν σημασία στο υπόλοιπο πρόγραμμα.  

  1. Μεγάλη επιτυχία όμως γνωρίζει και το κομμάτι σου «Άρρωστη Κατάσταση» που κυκλοφόρησε unplugged

Το «Άρρωστη Κατάσταση» κυκλοφόρησε από την Panik Platinum πριν από δύο χρόνια. Μέσα από τα live μου, αλλά και μία unplugged diversion που κυκλοφορεί στο YouTube, ο κόσμος το αγάπησε ακόμα περισσότερο κι αυτό είναι κάτι που με χαροποιεί πολύ!

  1. Στις live εμφανίσεις σου πότε νιώθεις ότι ο κόσμος ανεβάζει ένταση, παλμό;

Το πρόγραμμά μου το έχω φτιάξει έτσι ώστε να υπάρχει παλμός από την αρχή! Βέβαια όσο περνάει η ώρα ο κόσμος «ζεσταίνεται» και έτσι ανεβαίνει και η ένταση. Επίσης, τα τραγούδια που επιλέγω να πω καλύπτουν κάθε γούστο και έτσι ανεβαίνει ο παλμός! 

  1. Εσύ ένιωσες ποτέ να ζεις μια «άρρωστη κατάσταση» όπως λες και στο κομμάτι σου; Πως το αντιμετώπισες;

Ποιος δεν έχει ζήσει μια άρρωστη κατάσταση στη ζωή του;; Ο καλύτερος γιατρός, πάντως, είναι ο χρόνος! 

  1. Είσαι άνθρωπος που έχει φοβίες τόσο δυνατές που να του στερούν στιγμές, που σε έκαναν να χάσεις άτομα από την ζωή σου;

Φυσικά και έχω φοβίες και «παλεύω» να τις αντιμετωπίσω. Ωστόσο, δεν είναι έντονες στο βαθμό που περιγράφεις, που θα με έκαναν, δηλαδή, να στερηθώ στιγμές ή να χάσω κάποιον άνθρωπο από τη ζωή μου.

Οι επόμενες μέρες που θα σε βρουν ;

Το επόμενο διάστημα θα με βρείτε να κάνω εμφανίσεις στην Αθήνα, κάθε Κυριακή στο «Block» στο Κολωνάκι, κάθε Τετάρτη στο «Οpus» στη Γλυφάδα, κάθε Παρασκευή και Σάββατο θα είμαι σε clubs σε διάφορες πόλεις σε Ελλάδα, Κύπρο ( κατά πάσα πιθανότητα),  και τέλος Θεσσαλονίκη σε εβδομαδιαία βάση.  

  1. Θα σε έχουμε και στην Κύπρο λοιπόν ;

Φυσικά και θα έρθω! Όπως και το καλοκαίρι, έτσι και το χειμώνα, θα έρθω αρκετές φορές στην αγαπημένη Κύπρο!

O French Montana κυκλοφορεί το single Writing On The Wall feat. Post Malone, Cardi B & RVSSIAN από το επερχόμενο album του.

ΝΕΟ SINGLE KAI MUSIC VIDEO ΥΠΕΡΠΑΡΑΓΩΓΗ ΜΕ ΤΙΤΛΟ 
“WRITING ON THE WALL”
Ο French Montana κυκλοφορεί νέο single εν αναμονή του νέου album του που θα κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο.

Ο υποψήφιος για βραβείο Grammy, πολυπλατινένιος καλλιτέχνης, ράπερ, παραγωγός και φιλάνθρωπος μόλις κυκλοφόρησε, μέσω της Panik Records και της Sony Music, ένα ολοκαίνουριο single και music video με τίτλο “Writing On The Wall” (feat. Post Malone, Cardi B & RVSSIAN).

To track ενώνει 3 από τους μεγαλύτερους stars της μουσικής για μία συνεργασία που θα συζητηθεί. Στο music video υπερπαραγωγή ο French, o Post και η Cardi “αλωνίζουν” τους δρόμους της Νέας Υόρκης όλοι σε μέγεθος… ουρανοξύστη. Το τραγούδι χαρακτηρίζεται από tribal-style μπάσα, δυνατά beat και το rap του  French Montana σε συνδυασμό με το ακαταμάχητο hook του Post Malone και το sexy cameo της Cardi B. Το δυναμικό τρίο σερβίρει fire vibes στην πιο καυτή συνεργασία του 2019. 

Καθώς πλησιάζουμε στο τέλος του 2019, το “Writing on The Wall” έχει όλα τα φόντα να γίνει ένα ακόμα smash hit του καλλιτέχνη.
Όμως το track, μας προϊδεάζει για ακόμα μεγαλύτερα πράγματα στον καλλιτεχνικό ορίζοντα του French Montana. Πριν λίγες μέρες ο ίδιος ανακοίνωσε στα social media την επερχόμενη κυκλοφορία ενός από των πιο αναμενόμενων rap albums της χρονιάς, το τρίτο full-length album του “Montana”, που θα κυκλοφορήσει τον Νοέμβριο. Ο Karim “French Montana” Kharbouch” σχολίασε για το album: “Δεν χρειάζεται να αλλάξεις το ποιος είσαι. Μπορείς να φέρεις τους ανθρώπους μέσα στον δικό σου κόσμο”.

Εν συνεχεία των νέων για την κυκλοφορία “MONTANA”, ο French ανακοινώθηκε ως ο πρώτος “I Stand With Immigrants” Ambassador και εγκαινίασε το πρόγραμμα “Karim Kharbouch Coding Fellowship Program”. Σε συνεργασία με το “Knowledge House”, το fellowship program του θα υποστηρίζει νέους μετανάστες που κατοικούν στο Bronx, μία περιοχή στην οποία ο French και το The Knowledge House έχουν ήδη αναπτύξει την φήμη των “changemakers” στην μουσική και στην τεχνολογία αντίστοιχα.

Είναι η χρονιά του… “Montana”. Be prepared! 

Κάποιοι καλλιτέχνες “μπλέκουν” τα είδη μουσικής, ο French Montana μπλέκει τα σύνορα. Ο αμίμητος συνδυασμός του από κλασσικές East Coast ρίμες, wave pop swagger και οι φιλοδοξίες τον έφεραν στην “πρώτη σειρά” της global σκηνής. Το 2017 ήταν η χρονιά που μετέτρεψε τον καλλιτέχνη σε superstar με το blockbuster smash “UNFORGETTABLE” (feat. Swae Lee), το οποίο τον έβαλε στο “Billion Club” των streams και έγινε 7 φορές πλατινένιο. Το single που ακολούθησε “JUNGLE RULES” έγινε χρυσό και κατέκτησε τα charts.
Ταυτοχρόνως, έχει αφήσει ένα απίστευτο σημάδι σε πολλές κοινότητες σε όλο τον κόσμο. Εκτός από το ότι έγινε ο πρώτος rap ambassador του Global Citizen, στήριξε σταθερά ανθρωπιστικές προσπάθειες από οργανισμούς όπως ο DACA, το viral Mama Hope #UNFORGETTABLE Dance Challenge, που συγκέντρωσε πάνω από $500,000 και το Αφρικανικό κίνημα υγείας και εκπαίδευσης στο Μαρόκο με τον οργανισμό Care Morocco. Το 2018 έγινε Αμερικάνος Υπήκοος, καθώς είχε μεταναστεύσει στο South Bronx από το Μαρόκο σε ηλικία 13 ετών.

Αν υπάρχει κάποιος που μπορεί να αλλάξει τον κόσμο και όχι απλά την μουσική, αυτός είναι ο French Montana.

Βρείτε το “Writing On The Wall”


Δείτε το teaser trailer του album “Montana”

2019 PANIK RECORDS

Η συγκινητική έκπληξη γενεθλίων on stage στον Θάνο Πετρέλη από τους Πανταζή-Καλίδη-Tus

Τα γενέθλιά του είχε ο Θάνος Πετρέλης, και το βράδυ του Σαββάτου, ο Λευτέρης Πανταζής, ο Πάνος Καλίδης και ο Tus, που εμφανίζονται μαζί στο North Live Stage, προκαλώντας το αδιαχώρητο κόσμου, του επιφύλαξαν, την πιο ευχάριστη έκπληξη επί σκηνής.

https://www.facebook.com/empatinorth/videos/489347451908098/?t=11

Και ενώ ο Θάνος Πετρέλης ερμήνευε σε ένα sold out μαγαζί, κάποια στιγμή, η χαρακτηριστική φωνή του Λευτέρη Πανταζή, ήχησε, προτρέποντας τον μαέστρο Δημήτρη Βρεττό, να σταματήσει το πρόγραμμα. Τόσο ο κόσμος όσο και ο Θάνος Πετρέλης, πάγωσαν, αφού δεν ήξεραν τι είχε συμβεί. Έκπληκτος ο εορτάζοντας, είδε τον Λευτέρη Πανταζή να τον πλησιάζει, και να ακολουθούν ο Tus και ο Πάνος Καλίδης, απορώντας για το τι έγινε και του διέκοψαν τη ροή του προγράμματός του.

Η απάντηση ήρθε μερικά δευτερόλεπτα μετά, όταν οι χορεύτριες που πλαισιώνουν τον Θάνο Πετρέλη σε ένα χορευτικό show υπερπαραγωγή, έκαναν την εμφάνισή τους, κρατώντας μία τεράστια τούρτα γενεθλίων.

Η συγκίνηση και η χαρά διαδέχτηκαν την έκπληξη του Θάνου Πετρέλη, για την τόσο όμορφη έκπληξη που του ετοίμασαν οι συνάδελφοί του, η δισκογραφική του εταιρία Siganos Music, αλλά και ο παραγωγός του Χριστόδουλος Σιγανός, που φέρει και τη διεύθυνση παραγωγής του προγράμματος, που έχει κάνει όλη την Αθήνα να παραμιλήσει. Όλοι οι καλλιτέχνες, του τραγούδησαν μαζί το Happy Birthday, με τον κόσμο να καταχειροκροτεί τον Θάνο Πετρέλη, που έκλεισε τα 44 χρόνια του,  και να του εύχoνται με μία φωνή, τα χρόνια πολλά.

Roger Waters US + THEM

Περίληψη

Ο Roger Waters, συνιδρυτής, δημιουργός και τραγουδοποιός πίσω από τους Pink Floyd, παρουσιάζει την πολυαναμενόμενη ταινία του Us + Them, που χαρακτηρίζεται από υπερσύγχρονη οπτική παραγωγή και ήχο, που αναπνέει σε αυτό το απίθανο κινηματογραφικό γεγονός.

Κινηματογραφημένη στο ‘Αμστερνταμ κατά τη διάρκεια της περιοδείας του Us + Them στην Ευρώπη το 2017-2018, που είδε τον Roger Waters να παίζει σε περισσότερα από δύο εκατομμύρια ανθρώπους παγκοσμίως, παρουσιάζει τραγούδια από τα θρυλικά album των Pink Floyd (The Dark Side of the Moon, The Wall, Animals, Wish You Were Here) και από το τελευταίο του άλμπουμ, Is This The Life We Really Want?

Ο Roger Waters συνεργάζεται για άλλη μια φορά με τον Sean Evans, οραματιστή και σκηνοθέτη της εξαιρετικά αναγνωρισμένης ταινίας Roger Waters The Wall, για να παραδώσει αυτή τη δημιουργική πρωτοποριακή ταινία που εμπνέει την ισχυρή της μουσική και το μήνυμα των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, της ελευθερίας και της αγάπης.

ΠΡΕΜΙΕΡΑ για την παράσταση “Η Τραγωδία του Βασιλιά Ριχάρδου του Τρίτου”, από την Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων

«Η τραγωδία του Βασιλιά Ριχάρδου του Τρίτου»
από την Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων

3 και 4 Οκτωβρίου 2019 στις 20:30,
στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Μετά από το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων παρουσιάζει στη Θεσσαλονίκη – με μετάκληση στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος – την παράσταση «Η τραγωδία του Βασιλιά Ριχάρδου του Τρίτου» σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη. Μόνο για δύο παραστάσεις, στις 3 και 4 Οκτωβρίου, στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Η παράσταση 

Τον Αύγουστο του 2012, κάτω από ένα πάρκινγκ στο Λέστερ, μετά από τις επίμονες έρευνες των αρχαιολόγων βρέθηκε, στριμωγμένος σε λίγα εκατοστά, ο σκελετός του πιο παρεξηγημένου βασιλιά της Αγγλίας, του Ριχάρδου του Τρίτου. Ο τελευταίος βασιλιάς που πέθανε σε μάχη μπορούσε επιτέλους να ταφεί με τις πρέπουσες τιμές, 527 χρόνια μετά τον θάνατό του. Ο τρόπος που είχε «ταφεί» ανταποκρίνεται κατά πολύ στην ιδέα που είχε ο κόσμος γι’αυτόν όσο ζούσε. Ανήθικος, άπληστος, ανέντιμος, λάτρης της εξουσίας, ένα μίασμα στον καιρό του. Η εσωτερική του ασχήμια ταίριαζε εξαιρετικά με την όψη του. Παραμορφωμένος, καμπούρης, αποκρουστικός, ασουλούπωτος. Όλα αυτά βασισμένα σε ιστορικά τεκμήρια. Ίσως και όχι. 

Μετά τον «Άμλετ» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, το 2014-15, και τη «Σφαγή των Παρισίων» του Κρίστοφερ Μάρλοου που κέρδισε το κοινό του Φεστιβάλ το 2016 και επαναλήφθηκε το 2017, η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων, μία από τις πιο αξιόλογες ομάδες της ελληνικής θεατρικής σκηνής, παρουσίασε στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2019 την «Τραγωδία του Βασιλιά Ριχάρδου του Τρίτου» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, επιχειρώντας να συμπληρώσει αυτή την ελισσαβετιανή τριλογία, με όχημα τη νέα ελληνική μετάφραση του έργου από την Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου. 

Η κυρίως έρευνα της Ορχήστρας των Μικρών Πραγμάτων επικεντρώνεται στη συνομιλία λόγου, κίνησης και μουσικής. Η σκηνοθεσία αναζητά την ποίηση του Σαίξπηρ σε διάλογο με το ωμό συμβάν, καθώς και την ανεπάρκεια της γλώσσας σε αντίθεση με το αναπόδραστο της πράξης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση – Δραματουργία: Ιζαμπέλα Κωνσταντινίδου

Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Χρήστος Θεοδωρίδης

Χορογραφία: Ξένια Θεμελή

Σκηνικά – Κοστούμια: Τίνα Τζόκα

Μουσική: Βασίλης Ντοκάκης

Ανάλυση κειμένου – Ιστορική έρευνα: Παύλος Σούλης

Σχεδιασμός φωτισμού: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χαρά Τζόκα, Ανδριάννα Χαλκίδη

Βοηθός χορογράφου: Νικολέτα Κουτίτσα

Μακιγιάζ: Τατιάνα Καραμπετιάν 

Κομμώσεις: Κωνσταντίνος Κολιούσης

Γραφιστικός σχεδιασμός: Νώντας Παπουτσής

Φωτογραφίες: Αναστασία Γιαννάκη

Οργάνωση – εκτέλεση παραγωγής: Ζωή Κωνσταντάτου, Ντίνος Νικολάου, Άννα Τιαγκουνίδου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Γιώργος Χριστοδούλου (Ριχάρδος Δούκας του Γκλόστερ, μετέπειτα Βασιλιάς Ριχάρδος ο Τρίτος)  

Γιώργος Κισσανδράκης (Ερρίκος Στάτφορντ, Δούκας του Μπάκινχαμ, Παλάτι, Ίππαρχος Μπλαντ)

Παναγιώτης Εξαρχέας (Βασιλιάς Εδουάρδος ο Τέταρτος, Σερ Ριχάρδος Ράτκλιφ, Επίσκοπος του Υίλι)

Άλκης Μπακογιάννης (Σερ Ροβέρτος Μπράκενμπρι, Αντώνιος Γούντβιλ, Κόμης Ρίβερς, Πρώτος Δολοφόνος, Δήμαρχος του Λονδίνου, Ερρίκος Τυδώρ, Κόμης του Ρίτσμοντ, Βασιλιάς Ερρίκος ο Έβδομος)

Βασίλης Σαφός (Γεώργιος, Δούκας του Κλάρενς, Σερ Ουίλλιαμ Κέιτσμπι) 

Λεωνίδας Αργυρόπουλος (Λόρδος Γουλιέλμος Χέιστινγκς, Δεύτερος Δολοφόνος, Λόρδος Στάνλεϊ, Κόμης του Ντέρμπι) 

Τατιάνα-Άννα Πίττα (Βασίλισσα Ελισσάβετ Γκρέι-Γούντβιλ)

Μαρία Μπαγανά (Σεσίλ Νέβιλ, Δούκισσα του Γιόρκ)

Ξένια Θεμελή (Λαίδη Ανν Νέβιλ, Λόρδος Γκρέι)

Κατερίνα Πατσιάνη (Μαργαρίτα Ανζού)

Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων ευχαριστεί θερμά το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος για την παραχώρηση της ηθοποιού κ. Μαρίας Μπαγανά, που συμμετέχει φιλικά στην παράσταση.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Εθνικής Αμύνης 2, 546 21, Θεσσαλονίκη

Παραστάσεις: 3 & 4 Οκτωβρίου 2019, στις 20:30

Διάρκεια παράστασης: 180’

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 10€ φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ & ομαδικά (άνω των 6 ατόμων)

Προπώληση εισιτηρίων: VIVA.GR και σε όλα τα εκδοτήρια του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος

Κρατήσεις θέσεων: 2315 200 200 | tameia@ntng.gr 

Περισσότερα: 

www.ntng.gr  

www.facebook.com/OrchestraTwnMikrwnPragmatwnLittleThingsOrchestra  

Υπεύθυνη Επικοινωνίας και Προβολής: Λία Κεσοπούλου, lkesopoulou@gmail.com 

Συνεργασίες και ανταγωνισμοί στην Ανατολική Μεσόγειο

Μία άκρως διαφωτιστική διάλεξη με θέμα την κατάσταση στην Ανατολική Μεσόγειο αλλά και την ευρύτερη περιοχή, έδωσε την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου, στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας, ο Δρ. Amin Tarzi, Διευθυντής του Κέντρου Μεσανατολικών Σπουδών του Marine Corps University στη Βιρτζίνια των Ηνωμένων Πολιτειών.

Προσκεκλημένος του Κυπριακού Κέντρου Ευρωπαϊκών και Διεθνών Υποθέσεων ο Δρ. Tarzi σημείωσε ότι παρά τους διάφορους ανταγωνισμούς ο κίνδυνος ανάφλεξης στην Ανατολική Μεσόγειο δεν είναι μεγάλος. Αντιθέτως, σημείωσε ότι στην περιοχή του Περσικού Κόλοπου και της ευρύτερης Μέσης Ανατολής μπορεί να ξεσπάσει πόλεμος με οποιανδήποτε αφορμή.

Ο ομιλητής εστίασε στην ενεργειακή κατάσταση στην Ανατολική Μεσόγειο και στις εμπλεκόμενες χώρες. Αναφέρθηκε εκτεταμένα στην Τουρκία υπογραμμίζοντας ότι το ρήγμα που παρατηρείται στις σχέσεις της Άγκυρας με τη Δύση δεν είναι μόνο θέμα Ερντογάν.  Έτσι δεν μπορεί να προβλεφθεί με βεβαιότητα τι θα ακολουθήσει στην μετά-Ερντογάν εποχή.  Στη σημερινή συγκυρία δεν υπάρχει καμία αμφιβολία για τη νέο-Οθωμανική πολιτική της Τουρκίας.  Στα πλαίσια αυτά εντάσσεται και η πολιτική της Άγκυρας για το Κυπριακό καθώς και η προσπάθεια ελέγχου στην Ανατολική Μεσογείου.

Ο ομιλητής υπερασπίστηκε την αναγκαιότητα να υπάρχουν δίαυλοι επικοινωνίας ανάμεσα σε χώρες που μεταξύ τους έχουν σημαντικές διαφορές, φέροντας ως παράδειγμα τη συνάντηση που είχαν στη Νέα Υόρκη ο Πρωθυπουργός της Ελλάδας και ο Τούρκος Πρόεδρος. «Σίγουρα αυτή η συνάντηση των Μητσοτάκη-Ερντογάν δεν θα λύσει τις Ελληνοτουρκικές διαφορές, όμως τουλάχιστον εγκαθιδρύει έναν δίαυλο επικοινωνίας ανάμεσα στις χώρες», τόνισε.

Κατά τη δική του τοποθέτηση, ο Πρόεδρος του Κυπριακού Κέντρου Ευρωπαϊκών και Διεθνών Υποθέσεων Καθηγητής Ανδρέας Θεοφάνους αναφέρθηκε στη γεωστρατηγική σημασία της Ανατολικής Μεσογείου δια μέσου των αιώνων. Αναφέρθηκε επίσης στις συνεργασίες που δημιουργούνται, στην πολιτική της Τουρκίας καθώς την σταδιακή απομάκρυνση της Άγκυρας από τη Δύση η οποία δεν αναγνωρίζει το δικαίωμα ύπαρξης της Κυπριακής Δημοκρατίας. Ταυτόχρονα επεσήμανε ότι η Μέση Ανατολή είναι η πιο ασταθής περιοχή στον κόσμο γεγονός το οποίο επηρεάζει και την Ανατολική Μεσόγειο.

Την εκδήλωση συντόνισε ο Hubert Faustman, Καθηγητής Ιστορίας και Πολιτικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Λευκωσίας.

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ « ΣΥΓΝΩΜΗ, Σ’ΑΓΑΠΩ »

Η ΚΟΚΚΙΝΗ ΣΚΗΝΗ εγκαινίασε τη νέα θεατρική σεζόν με την Πρεμιέρα Θεατρικής Παράστασης Παιδικής Σκηνής με τίτλο «Συγνώμη, Σ’αγαπώ»

Μια νέα πρόταση το Θέατρο για τους πολύ νέους (“Theatre for the very young”), σε σύλληψη-ιδεά και σκηνοθεσία της Ελένης Οδυσσέως. Η παράσταση απευθύνεται στις ηλικίες από 2 ετών εως 8 ετών.

Το «θέατρο για τους πολύ νέους» είναι μια ευρηματική εμπειρία όπου τα παιδιά αναπτύσσουν τη δημιουργική τους σκέψη ή ακόμα την ανακαλύπτουν και για πρώτη φορά. Ένα είδος θεάτρου το οποίο κάνει τα πρώτα του βήματα στο νησί μας, και που εξελίσσεται συνεχώς εδώ και χρόνια στην Ευρώπη, Αυστραλία και όχι μόνο. Η πρωτοβουλία μας μέσα από έρευνα στο είδος αυτό, στοχεύει στην ποιοτική ψυχαγωγία των παιδιών και ανάπτυξη της φαντασίας και δημιουργικότητάς τους.

Τα παιδιά από τη φύση τους φαντάζονται ιστορίες και φτιάχνουν υπαρκτούς και ανύπαρκτους ρόλους.  Έτσι και η παράσταση «Συγνώμη, Σ’αγαπώ» εστιάζει σε μια δράση επινοημένη – devised, γεννιέται μέσα από θεματικές ενότητες, παντομίμα, αυτοσχεδιασμούς, σωματικό θέατρο, συναισθήματα που προκύπτουν μέσα από τη δράση, και πολύ χιούμορ, όπου πρωταγωνιστούν οι λιγοστές λέξεις, που λένε πολλά!            Η Ελληνική, η Αγγλική, η Γαλλική, η Νοηματική, φαίνονται τόσο ίδιες μέσα από τη γλώσσα του σώματος, αυτοσχεδιασμών και συναισθημάτων των ηθοποιών. Η παράσταση αφορά όλα τα παιδιά ανεξαιρέτως, και πραγματεύεται τη φιλία, την ευγένεια, τη μοναξιά, την υγιεινή, τη δημιουργία. Μέσα από την ευαισθησία και την παιδική αφέλεια και ανεμελιά, μέσα από απλές καθημερινές συνήθειες. Κυρίως, μέσα από το παιχνίδι το οποίο έχει τον πρωταγωνιστικό ρόλο στη ζωή των παιδιών….ή που στις μέρες μας, θα έπρεπε να τον έχει! Ελκυστικά χαρακτηριστικά για τους μικρούς θεατρόφιλους, τα χρώματα, οι ήχοι, η έκφραση, η μουσική, ο ρυθμός, τα μουσικά όργανα, ο χορός, τα φώτα, τα τρισδιάστατα μέρη του σκηνικού, εκπλήξεις και ευχάριστες ανατροπές. Μια ιδιαίτερη παράσταση η οποία προετοιμάζει το μικρό θεατή, και τον καλωσορίζει στον κόσμο της μαγείας του θεάτρου με αγάπη!.

Σ’ ένα κόσμο σήμερα, όπου κυριαρχεί η τεχνολογία με ευαίσθητες ισορροπίες χρήσης της, τα παιδιά αποξενώνονται και απομονώνονται σε μια εικονική πραγματικότητα. Με τους σημερινούς ρυθμούς της καθημερινότητας τα παιδιά στερούνται επαρκή ποιοτικό και δημιουργικό χρόνο με τους γονείς τους.

Αντί να “κολλάμε” σε ένα tablet, μπορούμε με μια ομπρέλα να αυτοσχεδιάσουμε, να χορέψουμε τη Carmen, να κάνουμε μαγικά κόλπα, να φτιάξουμε δημιουργικά παιχνίδια, να αφήσουμε τη φαντασία μας να ταξιδέψει, και να εμπνευστούμε από το κάθε τι. Από τη μουσική, από τους φίλους μας, από τις μυρωδιές , την υγιεινή και το περιβάλλον, και ως παιδιά και ως γονείς, να επανασυνδεθούμε περνώντας ουσιαστικό χρόνο μαζί.

Η κατάρρευση των αξιών, οι κοινωνικές και οικονομικές ανισότητες που αυξάνονται, η κυριαρχία προτύπων, η διαμόρφωση της εικονικής πραγματικότητας που προαναφέραμε, όλα αυτά και άλλα πολλά, δεν αφήνουν τον ιδανικά απαιτούμενο χρόνο στους γονείς να αναπτύξουν μια αξιόλογη και δημιουργική σχέση με τα παιδιά τους. Η παράσταση συμβάλει στην επένδυση αυτού του χρόνου.

Τα παιδιά έχουν ανάγκη να καθρεφτιστούν σε κάτι πολύ αληθινό. Μέσα από την αναβλητικότητα της καθημερινότητας, μένουμε μόνο στη θεωρία.  Εάν η συμπεριφορά μας αποδικνύει για παράδειγμα το αντίθετο της ισότητας και του σεβασμού που «απαιτούμε» από τα παιδιά, αυτό δεν τα πείθει.

Η παράσταση απευθύνεται ναι μεν, στους πολύ νέους μικρούς θεατές, αλλά αφορά και τους γονείς που θα τη δουν μαζί τους, να την απολαύσουν με ανοιχτό μυαλό όπως και τα παιδιά.

Αυτά που σκεφτόμαστε να διορθώσουμε ή να πούμε, τα αναβάλουμε συνεχώς νομίζοντας ότι ο χρόνος είναι ανεξάντλητος.

Μια ΣΥΓΝΩΜΗ, ένα Σ’ΑΓΑΠΩ, όπως και τόσα άλλα απλά και σημαντικά, θα έκαναν τη ζωή και τον κόσμο καλύτερο, απλότερο και ουσιαστικότερο. Είναι σημαντικό να μην ξεχνάμε ότι κάποτε υπήρξαμε κι εμείς παιδιά. Και το σημαντικότερο; Όλοι ζητάμε αγάπη. Ας το κάνουμε με το σωστό τρόπο. Με τα παιδιά μας. Με την τέχνη.  Με αγάπη.

Τακτικές παραστάσεις στο Θέατρο ΚΟΚΚΙΝΗ ΣΚΗΝΗ (RED STAGE THEATRE), στην οδό Αγίου Δημητρίου 28Δ, Στρόβολος, Λευκωσία 2012 (επί της λεωφόρου Ακροπόλεως):

ΣΑΒΒΑΤΑ       1η παράσταση 4:30 μμ          2η παράσταση 6:00 μμ

ΚΥΡΙΑΚΕΣ      1η παράσταση 10.45 πμ       2η παράσταση 12:15 μμ

Η παράσταση έχει την επίσημη έγκριση του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού για την Προδημοτική Εκπαίδευση, και ταξιδεύει σε Νηπιαγωγεία.

Η παράσταση ταξιδεύει επίσης σε Οργανωμένους Φορείς και Σύνολα.

Την παράσταση παρακολούθησε η Παιδοψυχολόγος Δρ. Αριστονίκη Θεοδοσίου, της οποίας μπορείτε να διαβάσετε το σημείωμα πιο κάτω:

“Η παράσταση αυτή  δραστηριοποιεί τις αισθήσεις των παιδιών και αναπτύσσει  συναισθήματα. Είναι μια πολυαισθητηριακή  εμπειρία, μέσα σε ένα θέαμα, όπου ο λόγος φαντάζει περιττός. Τα παιδιά  παρακολουθώντας , συμμετέχουν ενεργά στην ιστορία μαθαίνοντας και νιώθοντας παράλληλα.  Κι αυτό αποτελεί ψυχοεκπαιδευτική λειτουργία. Η παράσταση “Συγγνώμη, Σ αγαπώ “ ξυπνά τις αισθήσεις των παιδιών σαν την ομπρέλα που επιτελεί το λειτουργικό της έργο μόνον όταν είναι ανοικτή. Την παρακολούθησα και  την συνιστώ ανεπιφύλακτα για τα παιδιά ηλικίας από 2 ετών μέχρι 8 ετών”.

Πληροφορίες και κρατήσεις στο τηλέφωνο 7000 2829, και παραλαβή των εισητηρίων από το θέατρο (Αγίου Δημητρίου 28Δ, Στρόβολος, Λευκωσία 2012)

Σύλληψη-Ιδέα, Σκηνοθεσία: Ελένη Οδυσσέως                                                              Παίζουν οι ηθοποιοί: Πωλίνα Ματθαίου, Γεωργία Νικολάου
Χορογραφίες: Γιώργος Οδυσσέως                                                                     Σκηνικά: Νιόβη Κωνσταντινίδου
Κοστούμια: Νιόβι Κωνσταντινίδου, Ελένη Οδυσσέως
Καπέλα & Κούκλες: Ανδρούλα Εμπεδοκλέους
Μουσική Επιμέλεια: Ελένη Οδυσσέως
Σχεδιασμός Φωτισμού: Σταύρος Τάρταρης
Διδασκαλία Μουσικού Παιχνιδιού: Χριστίνα Χαραλαμπίδου
Διερμηνέας Κυπριακής Νοηματικής Γλώσσας: Θέκλα Ελευθερίου
Χορηγός: Πολιτιστικές Υπηρεσίες Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού, RED STAGE THEATRE

 

 

Η Jeep περήφανος χορηγός της Juventus

H Jeep και η«γηραιά κυρία» του ποδοσφαίρου έχουν εδώ και χρόνια ενώσει τις δυνάμεις τους, αφού και οι δυο έχουν αναγνωρίσει ως κοινό πυρήνα των αξιών τους, την αντιμετώπιση με σθένος οποιασδήποτε πρόκλησης τους παρουσιάζεται. Η πλούσια ιστορία, η δύναμη και η επιμονή για επίτευξη κάθε στόχου, αποτελούν τα βασικότερα στοιχεία αυτής της συνεργασίας.

Στο πλαίσιο αυτής της μακροχρόνιας συνεργασίας, η Jeep και η Juventus προχώρησαν πρόσφατα στη δημιουργία ενός νέου βίντεομε πρωταγωνιστές 5 από τους κορυφαίους ποδοσφαιριστές στον κόσμο, μέσα από το οποίο αναδεικνύεται το κοινό όραμα της ομάδας και της θρυλικής αυτοκινητοβιομηχανίας.

Πιο συγκεκριμένα, οι Cristiano Ronaldo, Giorgio Chiellini, Blaise Matuidi, Federico Bernardeschi, και Wojciech Szczęsny κλήθηκαν να απαντήσουν σε διάφορες ενδιαφέρουσεςερωτήσεις, καταδεικνύοντας ότι τόσο η Jeep όσο και η ομάδα της Juventus είναι πάντα έτοιμες να  αντιμετωπίσουν κάθε είδους πρόκληση στο δρόμο ή το γήπεδο αντίστοιχα.

Τέλος, αξιοσημείωτο είναι και το γεγονός ότι η συνεργασία συνεχίζεται και τη σεζόν 2019-2020, με τη φανέλα της Juventus να έχει ως χαρακτηριστικό στοιχείο δύο ξεχωριστούς θυρεούς με πράσινο, λευκό και κόκκινο χρώμα. Αυτό το σημάδι υπεροχής, έχει το αντίστοιχό του και στο σήμα Trail Rated® της Jeep, αφού μόνο οχήματα που έχουν αποδείξει την ικανότητα κίνησής τους εκτός δρόμου στα δυσκολότερα εδάφη του πλανήτη, μπορούν να φέρουν το θυρεό Trail Rated®.